«Возвращение», Курентзис и другие: концерты месяца
23 января 2019 года
Главная проблема меломанов — что выбрать из множества мероприятий и куда пойти. И как найти средства на всё желаемое.
Праздник воображения
Фестиваль камерной музыки «Возвращение», кроме четырех необычных концертов, славен недорогими билетами. Но «Возвращение» — на этот раз в Малом зале Консерватории — собирает полные залы совсем не поэтому. Гарантия популярности фестиваля, придуманного гобоистом Дмитрием Булгаковым и скрипачом Романом Минцем — неповторимые особенности концепций и качество игры. В этом году три тематических концерта «Возвращения» назывались «Дилетанты», «Ремейки» и «Нео». Они посвящены — соответственно - сочинителям, не жившим на доходы от сочиненного, опусам, так или иначе написанным по мотивам коллег, и новым течениям в музыке, когда новизна обозначает себя как сознательная установка или манифест. Был и четвертый вечер — «Концерт по заявкам» (музыка по желанию самих «возвращенцев»).
Все это великолепие создали отменные музыканты, и да простят меня те, кто останется не упомянутым. Данил Рябчиков и Анастасия Бондарева. Вадим Холоденко и Андрей Гугнин. Ксения Башмет и Борис Андрианов. Евгений Тонха и Яков Кацнельсон. Антон Прищепа и Борис Бровцын. Александр Кобрин и Филипп Чижевский, Яна Иванилова и Светлана Злобина. Борис Абрамов, Дора Кокаш и Елизавета Миллер. Мария Алиханова и Максим Рысанов. Антон Дресслер и Валерий Попов. Сергей Полтавский и Станислав Давыдов. Это далеко не все энтузиасты, играющие без гонорара на фестивале, который покоряет ум и сердце. В двадцать второй раз.
В «Дилетантах», начавших занимательные диалоги стилей и манер, встретились песнопения Папы римского и двух королей, вальсы Грибоедова, трио американца Чарльза Айвза (страхового агента и великого композитора), «Прощание» для рояля, написанное сицилийским графом Шельси, секстет химика Бородина, «Вечная песня» Шоссона и современная обработка четырех кино-песен Чарли Чаплина для камерного ансамбля — «Сharlie's Smile».
«Ремейки», большая игра потомков с предками, дали возможность услышать, как Леонид Десятников трансформировал советские песни. Как Стравинский поработал с наследием Перголези, а Григ дописал к сонате Моцарта партию второго рояля. И поехало. Современный итальянец Шаррино переложил мадригалы своего соотечественника Джезуальдо. Великие пианисты Рахманинов и Лист приспособили для себя опусы Баха и Шуберта. Команда британцев в конце прошлого века по-своему вникала в старинного Пёрселла. А британец Бриттен остроумно приспособил музыку Россини для рекламного мультфильма.
Что же сказать о программе «Нео» — захватывающем манифесте прорывов? Где броское танго Пьяццоллы соседствовало с элегантной Фантазией Мартину (в ней задействован редкий инструмент — терменвокс). А новая простота музыки Вольфганга Рима — с новой сложностью Брайана Фернихоу, в комплекте с нео-фольклором Кодая и неоклассицизмом Хиндемита. И о «Концерте по заявкам», где Квинтет Фольбаха для фортепиано и духовых обозначил знакомство с его неизвестным — на сегодня — создателем, квинтет Дворжака исполнили с необходимым куражом, вокальный цикл Шостаковича из «Еврейской народной поэзии» заставил и плакать, и смеяться, а мало играемый в России Цемлинский — «готика» его элегии «Повсюду ландыши цвели» — без пафоса завершал фестиваль, в котором разного рода сопоставления интригуют не хуже, чем сюжет детектива.
Итальянка в спокойствии
Звезда мировой оперы Барбара Фриттоли выступила в зале «Зарядье» с замечательным концертмейстером Мзией Бахтуридзе, ярко и точно помогавшей вокалу гостьи. А гостья именитая. Она пела в Европе и Америке, в лучших оперных домах, Верди и Моцарт считаются ее коньком, а список записей (с лучшими дирижерами мира) весьма внушителен. Фриттоли — любимица великого дирижера Риккардо Мути. В программке концерта» цитируются слова певицы: «Мути научил меня точно следовать партитуре». Что ж, с этим все было в порядке.
Но ведь сольный концерт предполагает выстраивание личного исполнительского высказывания. Почти олимпийское спокойствие Фриттоли можно себе наверно, позволить на сцене в спектакле, с фабулой и декорациями, Но это не столь хорошо выглядит в камерном исполнении. Где лишь голос — и режиссер, и декорация, и сюжет. Иной раз казалось, что постоянная, близкая к безмятежности, эмоциональная ровность певицы балансирует на грани безразличия, а разницу между музыкой Доницетти и Пуленка в красивом и мастерском (с безупречной кантиленой!) вокале было почти что и не разглядеть.
Конечно, ранний Верди (баллада «Изгнанник») на Доницетти и похож. Так что концертная ария последнего — «Молитва» — задала тон первому отделению, от «журчащей» песни Мартуччи «Ручьи поют веселую песню» и его же «плотной» арии «В густом лесу» до полу-импрессионистских — полу- неаполитанских «Песен Амаранты» Тости и «Аве Мария» Масканьи. Второе отделение с французской музыкой: грустный, плачущий Дебюсси, еще более печальный Дюпарк, да и «Неизвестный остров» Берлиоза тоже на слух не аллилуйя. Вальсовый Пуленк (музыка к пьесе Ануя) оказался пропет совсем без вальса, хоть и выморочного. Бис (фрагмент оперы Чилеа «Андриенна Лекуврер») прозвучал так же суховато-сдержанно, как и прочее. Что совсем уже странно. Правда, сам воздух в зале видимо, был для Фриттоли сухим: она то и дело пила воду из стакана.
Тюрьма и воля
О Теодоре Курентзисе — его трактовках музыки — нормально спорить (что и происходит). Но есть бесспорные вещи. Пермский хор musicAeterna (хормейстер — Виталий Полонский) обладает особым качеством пения. И когда зал «Зарядье» объявил хоровую оперу Филиппа Эрсана «Tristia» силами этого хора, публика, хотелось бы верить, слетелась не только на имя модного дирижера. Во всяком случае, многие. И наличие некоторого количества свободных мест — в данном случае хорошая примета.
Опера написана во Франции по заказу Перми, когда Курентзис услышал сочинение Эрсана — переживание феномена неволи на слова французских заключенных — и предложил композитору дописать вторую часть, на русском языке. Эрсан взял из России многое: прозу Шаламова, стихи Мандельштама, тюремную лирику. И написал простую музыку (для неподготовленного к изыскам слушателя, не знающего или не понимающего все, что было, допустим, после Прокофьева). Музыку-панораму, в номерах которой слились старинные баллады и хоралы, грузинские песнопения, русские народные и блатные песни, вальс и джаз. Конечно, французская классическая (и не совсем классическая) музыка. Молитвы и проклятия. Мечты и безнадежность.
Такое многообразие оправдано прежде всего психологически: в тюрьме люди сидели во все времена и во всех странах. И всегда, независимо от вины или невиновности сидельца, неволя воспринималось как пребывание в аду. Именно как Дантов ад, с кругами, непрерывно меняющими конфигурацию, визуально построено театрализованное исполнение. С двенадцатью музыкантами и Курентзисом, который с железной волей регулировал певцов и участвовал в коллективных пробежках по сцене. (Режиссер Нина Воробьева наверняка вспомнила о Ван Гоге и прогулке заключенных). Аккордеон и фагот, дудук и виолончель, флейта и скрипка, «любительская» губная гармошка, неизбежные колокола и неожиданные перкуссии — Эрсан все добротно разложил по музыкальным полочкам. Чтобы мы уяснили: фагот, например, это дзэн финала, то есть, применительно к тюрьме, принятие судьбы, какая есть. Есть даже метроном (здесь — мера срока несвободы), в связи с которым наслышанные меломаны вспомнили кто Лигети, кто Шнитке.
Трудно сказать, достиг ли кто-то на вечере катарсиса. Возможно, что да. Возможно, что нет, но оценили замах. Или, в крайнем случае, восхитились хором, выступление которого — гарантия того, что вы пришли на концерт не зря. Благо, что голосам дан широкий диапазон возможностей. От коллективного экстаза до ритмизованного шепота. В нем мастерство пермяков, и так поражающих уровнем всеядности на двух языках (им что запад, что восток, что старина, что современность) достигало головокружительных высот.
Источники
править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
