«Ревизор.ru» рекомендует: 12 интересных спектаклей из программы II детского театрального фестиваля МАРШАК
13 сентября 2016 года
Ель. Андерсен
'Театр.doc' (Москва)
Режиссер — Варвара Фаэр
6+
2 января этого года уникальный для нашей страны независимый и прогрессивный Театр.doc, созданный 12 лет назад драматургами Еленой Греминой и Михаилом Угаровым, выпустил необычную премьеру - детский философский мультипликационный мюзикл по мотивам одноименной сказки Ганса Христиана Андерсена. “Ель. Андерсен” - это камерный моноспектакль режиссера Варвары Фаэр, единственную роль в котором играет лауреат премии “Золотая Маска” Ксения Орлова. Второе “действующее лицо” постановки - видео: актриса в костюме-трансформере живет одновременно на сцене и в мультфильме, из-за чего возникает эффект театра в 3D. Философская история о ценности жизни рассказана воздушно и красочно, но суть ее окрашена грустью, ведь говорить правду - один из принципов Театра.doc, от которого не стоит ждать веселенькой сказочки для детей.
Сказка о богатыре Кахрамоне, восточной царевне и волшебной птице Симург
Творческое объединение «Таратумб» (Москва)
Авторы идеи и режиссеры — Ольга Шайдуллина, Антон Калипанов
5+
Что может быть лучше погружения в театрализованный национальный эпос, если вы хотите познакомить своего ребенка с культурой другого народа? Камерный музыкальный кукольный спектакль по узбекской народной сказке перенесет вас в яркий фантазийный мир, населенный драконами, джиннами, магическими предсказателями, где живет богатырь Кахрамон, царевна Зубайда и сказочная птица Симург. А живая аутентичная музыка Узбекистана, исполненная на традиционных инструментах - рубабе, дойре и дотуре будет сопровождать это красочное представление. Создатели молодого творческого коллектива “Таратумб”, базирующегося в Москве, работая над этой постановкой, специально ездили в Бухару, чтобы общаться с местным населением и купить аутентичные музыкальные инструменты на местном антикварном базаре. Они удачно синтезируют театр кукол и музыку и мечтают создать Музыкальный кукольный театр, в котором бы музыка и кукольные миры соревновались бы друг с другом, дополняя и приумножая себя.
Петр и Феврония Муромские
Театр «Практика» (Москва)
Режиссер — Светлана Землякова
10+
Лауреат российской национальной театральной премии “Золотая Маска” в номинации “Эксперимент” (2015), этот музыкальный спектакль легко и увлекательно представляет детям и их родителям древнерусский текст современника Ивана Грозного Ермолая-Эразма. “На сцене актеры несколько раз меняются ролями, выступая то в роли рассказчиков, речитативом произносящих старославянский текст, то в роли главных героев. И все для того, чтобы легендарный памятник древнерусской литературы ожил, стряхнув с себя пыль веков”, - так телеканал “Культура” описывает этот эксперимент Театра “Практика”, который занимается одновременно и новой драмой, и современным театром для детей.
Следует особо отметить звучащую в спектакле музыку, которая помимо оформления является еще и смыслообразующим элементом постановки. Сочинение “Петр и Феврония. История в 12 клеймах” по словам его автора, одного из самых востребованных современных российских композиторов Александра Маноцкова, “это произведение на основе даже не самого жития, а на основе клейм — выразительных маленьких икон, которые размещаются на полях большой житийной иконы. Вот и у меня тоже как бы короткие музыкальные картинки, складывающиеся в повествование… Мои музыкальные «клейма» не иллюстрируют «русскость» этой истории, скорее я пользуюсь какими-то универсальными приёмами «непсихологического» музыкального театра, которые присущи Катхакали или Пекинской опере не в меньшей степени, чем допетровскому русскому театру”.
Пингвины
Московский театр юного зрителя
Режиссер — Женя Беркович
12+
В 2006 году одно из немецких издательств предложило 5 театрам создать спектакли для детей на тему “Религия”. Так появилась пьеса “У ковчега в восемь” драматурга, режиссера и актера Ульриха Хуба, ставшая пьесой года в Германии. В прошлом году легендарный московский ТЮЗ представил публике спектакль “Пингвины” - свою версию этой пьесы в постановке ученицы Кирилла Серебренникова Жени Беркович.
Это упоительная история про трех трогательных и смешных пингвинов, которые попали в самый центр Великой Истории Мира. Ровно в восемь их ждут у ковчега, чтобы они смогли пережить Всемирный потоп. Веселый и увлекательный спектакль смешно и легко рассказывает о любви, дружбе и Боге, пропагандирует толерантность и милосердие. Очаровательные персонажи, пингвиний блюз и Народный артист России Игорь Ясулович в роли Ноя никого не оставят равнодушным.
Соло с носом
Театр фигур Анне-Катрин Клатт (Германия, Тюбинген)
Режиссер — Михаель Мьенсопуст
4+
Впервые в России в рамках 2-го детского театрального фестиваля МАРШАК будет показана немецкая постановка “Соло с носом” театра фигур Анне-Катрин Клатт из Тюбингена. Этот коллектив существует уже более 20 лет, его создательница - актриса-кукольница и режиссер Анне-Катрин Клатт соединяет в своих спектаклях игру фигур, свет, пение и танец.
В “Соло с носом” рассказывается история появления человека, рождения жизни. Это увлекательное путешествие через множество кукольных воплощений. Из бесформенного космического “нечто” вырастает щупальце и превращается в руку, голову, нос, далее непрерывно трансформируясь в новые загадочные формы жизни до тех пор, пока из них не соберется целый человек. Спектакль идет без слов, но под веселую музыку, и будет интересен детям от четырех лет.
Мальчик, который ничего не боялся
Русский театр Эстонии (Таллин)
Режиссер — Полина Стружкова
3+
Это не первый спектакль известного российского режиссера-сказочника Полины Стружковой, который увидят маленькие зрители МАРШАКА - в прошлом году в фестивале участвовала ее постановка “Чук и Гек” новосибирского Театра “Глобус”. Стружкова ставит спектакли исключительно для детской аудитории, которые идут на сценах разных театров страны и за ее пределами - так ее имя часто встречается на афише Русского театра Эстонии. В Воронеж этот коллектив привезет постановку Полины по шведскому писателю Альфреду Смедбергу.
“Мальчик, который ничего не боялся” - это сказка о храбром крестьянском мальчике Ниссе. Она учит тому, что если у тебя открытое, доброе сердце, тебе нечего бояться: ни Медведя, ни Тролля, ни Колдуньи. Спектакль будет особенно интересен маленьким детям, которые смогут участвовать в нем самым активным образом, расположившись рядом с артистами прямо на сцене.
Старик и волчица
Karlsson' Haus' (Санкт-Петербург)
Режиссер — Евгений Ибрагимов
6+
Это новый спектакль известного режиссера театра кукол, многократного лауреата премии “Золотая Маска” и многих других наград Евгения Ибрагимова. Премьера состоялась 2 апреля 2016 года в петербуржском Karlsson Haus. За 10 лет своего существования этот творческий коллектив стал одним из лучших кукольных театров в стране, удостоенным множества наград и национальных театральных премий. Тут выпускали спектакли такие мэтры кукольного театра, как Алексей Лелявский, Евгений Ибрагимов, Борис Константинов, Петр Васильев.
“Старик и волчица” - это спектакль-игрище, поставленный по мотивам народной черкесской сказки “Старик и волк” в жанре уличного театрализованного представления. Старик спасает от смерти Волчицу, спрятав ее от охотников в своем мешке. Но, как только опасность миновала, хищница не видит оснований для того, чтобы не пообедать своим спасителем. В поисках справедливости Старик призывает всех героев представления быть судьями в их споре с Волчицей. Режиссер передает атмосферу традиционного, существовавшего с незапамятных времен «карнавала"-джегу с его удивительно красивой музыкой, песнями и танцами. В постановке используются, так называемые, «безликие», но очень характерные тростевые куклы. Это увлекательнейшее представление - словно живой музей этнографии и фольклора, в котором есть элемент прототеатра — живой архаики.
'Ленинградка '
Центральный театр кукол С.В. Образцова (Москва)
Создатели спектакля — Алексей Шишов, Борис Константинов, Денис Шадрин
12+
Пожалуй, один из самых пронзительных спектаклей из программы фестиваля этого года представит публике легендарный театр кукол имени Сергея Образцова. Это новая редакция спектакля “Ленинградка”, выпущенного в 2008 году и ставшего лауреатом российской национальной театральной премии “Золотая Маска”.
В основе этой кукольной притчи для детей и взрослых лежит реальная история выжившей в блокаду Ленинграда девочки Вали. После войны она долго не могла оправиться, училась заново ходить и говорить, но дожила до старости и успела рассказать свою историю создателям этого спектакля.
“Ленинградка” - это синтез кукольного театра, кадров военной хроники, анимации и игрового кино, правдоподобно передающий леденящую душу реальность блокады и состояние ребенка, пытающегося выжить в том числе не без помощи своих фантазий - Вале помогает вымышленный друг-домовой. Глазами этого лопоухого Тимофеича и будет показана здесь война.
Сверчок
Новая сцена Александринского театра (Санкт-Петербург)
Режиссер-постановщик — Вероника Шахова
6+
Новая сцена Александринского театра - молодое пространство, ориентированное на обновление отечественного театра и сближение его с современной культурой. Экспериментальные постановки этого уникального многофункционального театрального центра способствуют преодолению дистанции между современным театром и российской публикой, формируют новую зрительскую аудиторию.
В Воронеж на фестиваль МАРШАК Новая сцена Александринки привезет спектакль “Сверчок” молодого режиссера Вероники Шаховой. Эта сказка “для взрослых детей и невыросших взрослых” основана на рассказе голландского писателя Тоона Теллегена “Как выздоравливал сверчок”. За свои парадоксальные сюжеты и абсурдизм Теллегена в России иногда называют «амстердамским Хармсом», хотя по атмосфере и психологизму его книги больше похожи на сказки другого русского писателя - удивительного сказочника Сергея Козлова. Трогательную историю о тяжелой депрессии сверчка с нежным хэппи-эндом Вероника Шахова показывает с помощью разных театральных техник - от игрового театра и клоунады до вербатима и психологического театра. Большое внимание уделяется предметам и игре с ними - художница Вера Соколова (курс Дмитрия Крымова) выступает полноправным соавтором спектакля.
Взрослые зрители смогут позволить себе играть и фантазировать вместе с героями, а маленькие зрители смогут узнать о том, что такое грусть и как с этим чувством быть, когда оно приходит.
Маленький трубочист
Камерный музыкальный театр им. Б.А. Покровского (Москва)
Режиссер-постановщик и хореограф — Михаил Кисляров
6+
“Маленький трубочист” - опера для детей великого британского композитора Бенджамина Бриттена, сочиненная и поставленная в 1949 году. Для работы над сюжетом Бриттен предложил либреттисту Эрику Крозьеру два стихотворения Уильяма Блейка “Маленький трубочист” из его знаменитого цикла “Песни Невинности и Опыта”. Так, к вечеру того же дня были придуманы структура и персонажи небольшой оперы в трех актах.
Опера-игра “Маленький трубочист” возвратилась на сцену Камерного музыкального театра имени Б. А. Покровского в 2015 году. До этого в театре более 30 лет шел спектакль “Давайте создадим оперу” в постановке режиссера Арне Микка, который многие из столичных меломанов вспоминают до сих пор.
История о приключениях мальчика Сэма, инсценированная главным режиссером Театра Покровского Михаилом Кисляровым, разыгрывается при непосредственном участии зрителей. Первая часть необычного представления задумана как интерактивная игра, где артисты вместе со зрителями сочиняют спектакль: придумывают историю, разучивают ансамбли и хоры, а в антракте рисуют эскизы костюмов и декораций. Второе действие — собственно опера, которую исполняют солисты и детская группа театра, маленький оркестр и публика.
Бесстрашный барин
Российский академический молодежный театр (Москва)
Режиссер — Марфа Горвиц
6+
Русскую народную сказку «Бесстрашный барин» в пересказе Александра Афанасьева, известный режиссер театра для детей и подростков Марфа Горовиц превратила в настоящий спектакль-страшилку. В этой истории живут черти и колдуны, цари и разбойники, и, конечно, бесстрашный барин.
“Очень хороший спектакль - и по актерской составляющей, и по постановке, и по пьесе, и по игре, и по музыке, и по композиционному построению - ровно такой, чтобы получить удовольствие, насытиться историей, погрузиться в нее, немного испугаться и выплыть на поверхность,” - такие отзывы об этой постановке Горовиц можно встретить на сайте РАМТа. К зрительскому восторгу присоединились и критики. “Бесстрашный барин” - лауреат Спецприза жюри национальной театральной премии “Золотая Маска” (2011) и Спецприза Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей “Арлекин” (2010), лауреат Премии XI Международного театрального фестиваля “Царь-сказка” в номинации “Лучший спектакль для подростков” (2011).
Кролик Эдвард
Российский академический молодежный театр (Москва)
Режиссер — Рузанна Мовсесян
8+
6 ноября на закрытии второго детского театрального фестиваля МАРШАК будет показан хит прошлого театрального сезона - спектакль “Кролик Эдвард” в постановке московского театра РАМТ. Книга популярной американской писательницы Кейт ДиКамилло “Удивительное путешествие кролика Эдварда” легла в основу этого спектакля ученицы Камы Гинкаса Рузанны Мовсесян. Путешествие игрушечного фарфорового Кролика Эдварда — это путь через тьму, от эгоизма и самолюбования к способности открыть свое сердце людям, открыться жизни со всей ее трудностью и красотой, жестокостью и нежностью. “Кролик Эдвард” не только бьет по эмоциям, но и дает пищу для размышлений, причем, не на один вечер,” - пишет о постановке журнал “Театрал”.
Этот большой и важный с точки зрения содержания спектакль о пути одушевления, от духовной пустоты к любви, рекомендованный организаторами для совместного просмотра детей и их родителей, без сомнения, станет достойным завершением II детского театрального фестиваля МАРШАК в Воронеже.
Ознакомиться с полной программой фестиваля можно здесь.
Источники
править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
