Анастасия Круч: «Меньше думать и больше творить»
25 августа 2018 года
Анастасия Круч готовит к большой сцене специалистов, а также пятый год создаёт вместе с командой Академии детского мюзикла настоящий праздник для детей и их родителей, выпуская каждый год по новому детскому спектаклю. Ревизор.ru поговорил с Анастасией Владимировной Круч как с музыкальным руководителем проекта и узнал о тонкостях создания детского мюзикла.
Похожи ли между собой подростки, учащиеся в колледже, и дети, занимающиеся мюзиклом? Что легче усваивается у одних, тяжелее — у других?
Думаю, нельзя так говорить, ведь между ребятами из академии и колледжа — большая возрастная разница. И, главное, в колледже — ребята, получающие профессию, а в мюзикле — это дети, которые просто увлекаются театром, мюзиклом и пытаются соединить свои желания и возможности. Поэтому к ним предъявляются не столь профессиональные требования, не такие повышенные, как в колледже. А известно, что мера ответственности накладывается от меры воздействия. С детьми трудно и одновременно проще заниматься, в колледже — это уже серьёзная кропотливая работа.
Какие возникают проблемы при обучении?
Общая проблема — это пермская проблема речи. Речь у нас плохая в принципе. С рождения наша среда не требует от детей чёткости артикуляционного аппарата, работы со словом — а ведь слово и вокал связаны напрямую. Для того, чтобы выстроить правильную вокальную позицию, приходится работать над речью — вот это сложно. В колледже профессиональная работа с артикуляционным аппаратом ведётся. Насколько всем известно, основой вокальной школы является итальянская вокальная школа. Представляете, как говорят итальянцы, с какой лёгкостью они проговоривают все звуки! Они разговаривают, как поют и поют как разговаривают. У нас с этим большая проблема: речь отягчена всяческими созвучиями, гласными и согласными глубокими. «Мы тепло бережём». Есть такая байка, что на Урале в тяжёлом климате рот не открывают — берегут тепло, поэтому и сказывается на произношении.
Как Вы попали в Академию?
Московские коллеги набирали состав педагогов. Мне предложили взяться за вокальную сторону данного проекта. Началось всё с вокала, закончилось руководством.
С какого возраста можно приводить вам в команду детей? Есть какие-либо ограничения по возрасту?
Мы стараемся брать детей с трёх лет, но это сложный возраст. Многие ещё мало что понимают, но, тем не менее, смену надо готовить. Мы стараемся отобрать детей. Некоторые в этом возрасте неосознанны и неуправляемы. А некоторые детки уже вникают в учёбу. Верхняя планка — до 14-16 лет. Хотя у нас есть ребята из колледжа культуры, которые у нас также занимаются. В прошлом году у нас девочка защитила дипломный спектакль.
Всем известно, что детей не так-то легко настроить на рабочий лад. У вас наверняка есть профессиональные секреты, помогающие в этом непростом деле — руководства и организации творческого процесса. Поделитесь ими, пожалуйста.
Никаких секретов нет. Честно говоря, я очень люблю весь этот процесс. У меня дети уже взрослые, а открывать мир маленьких детей с самого начала — это как будто снова попадать в молодость. Я просто люблю малышей, люблю детей, они дают новый заряд и поток творчества, приносят много юмора и улыбок в мою жизнь. Мне этот процесс очень нравится, а всё, что нравится — всегда выливается во что-то хорошее.
Всем известно, что у педагогов есть свои любимчики. Как общаться с детьми так, чтобы другие этого не заметили, и не остались обиженными, обойдёнными вниманием?
Без любимчиков, конечно, не обойтись, но я стараюсь никого не обделять вниманием. Если нужно, могу поругать, нужно поцеловать — поцелую. Могу пожурить и посмеяться вместе. Стараюсь быть ровной. В колледже я всех люблю, у нас замечательный класс, они все разные, как можно кого-то не любить — всех любишь как родных детей.
О чём ваша последняя постановка? Каков сюжет, о чем мюзикл и задействована ли там ваша персона?
Последнюю постановку делали на два возраста с учётом двух возрастов. Младшая группа делала «Муху-Цокотуху», а старшая — «Бременских музыкантов». В «Бременских» у нас начало постановки было перенесено в наше время — дети занимаются в музыкальной школе. Казалось бы, во что эта учёба может вылиться? Оказывается, может превратиться в чудесное путешествие бременских музыкантов. Волшебное превращение — мы начали играть в театр через музыкальную школу. Я исполняла роль учителя: мне кажется, я не была очень строгой как нужно по сценарию. Все обсуждают день насущный, я выхожу как учитель, начинаю их строить — почему они опаздывают, почему плохо выполняют то-то и то-то, потом это перетекает в распевку, и начинается спектакль.
Кто это придумал? Как вообще рождается детский мюзикл?
Работаем в связке, как говорят альпинисты. Потому что нам нужно выработать единый сценарий, музыку, танец. А текст вычленить из основного сценария. Дело в том, что мюзикл не может быть очень длинным — это в основном 20-25 минут. Детям этого достаточно, чтобы почувствовать себя на сцене первое время. Поэтому мы вычленяем самое главное и делаем основное — все педагоги этим заняты, и хореограф, и преподаватель по актёрскому мастерству, и музыкальный руководитель. Татьяна Геннадьевна Белоусова — наш художественный руководитель. Всё рождается в процессе. Сценарии пишем вместе. Что-то вносит каждый из педагогов.
Академия детского мюзикла — это большая организация, из неё более тысячи человек задействованы в Москве, у них длинная история существования. И, поскольку они нами руководят, и мы с ними дружим, постоянно находимся в контакте, они часто высылают нам готовый материал по мюзиклам. Так мы находимся в обмене творческим материалом с Москвой. А в результате содружества и контроля нашей деятельности мы в марте поедем в третий раз на грандиозный фестиваль, который организован академией детского мюзикла: он проводится на огромной сцене. В прошлом году это была сцена московского мюзик-холла. Там показываются все спектакли академии. Это очень интересно — целый детский день. Огромное количество родителей, цветов, певцов, режиссёров. Я, взрослый человек, привыкший к сцене, была очень удивлена тому, что там собралось столько много людей для создания такого большого праздника детского творчества и театра.
Знаю, что вы с мужем-гитаристом даёте концерты в филармонии. Расскажите, пожалуйста, о вашем самом незабываемом выступлении.
Мы очень заняты педагогической деятельностью, но стараемся поддерживать форму. Это необходимо и для собственной значимости, и для голоса моего и для рук мужа — держать профессиональную форму. Один раз в год мы стараемся сделать один городской концерт на город в Органном зале. Все концерты незабываемые. Я когда выхожу на сцену органного зала, мне кажется, что я там родилась, и мне бы там хотелось остаться навсегда. В прошлом году был концерт, аплодировали с первой песни так, что я думала, что порвётся зал. Невозможно забыть о таком.
У вас две юные дочери, но ни одну из них вы не направили по музыкальной стезе. Почему?
Мы в нашей семье живём по принципу стихотворения Левитанского: «Каждый выбирает для себя — женщину, религию, дорогу…» Может быть, слишком много музыки звучало в доме и гитары, и голоса, и студентов — не знаю. Когда много всего, то уже наступает пресыщение — не очень хочется этим заниматься. Они выбрали другое направление, им очень нравится и, слава Богу.
Поддерживаете ли связь с выпускниками? Самый запоминающийся государственный экзамен?
Во-первых, я считаю, что бывших студентов не бывает, я их и выпускниками никогда не зову. Это мои любимые дети, которые разлетелись по всей стране. Все они находятся в профессии, хотя кто-то не связал свою жизнь с ней, но таких немного, в основном, все занимаются выбранной ещё в колледже специальностью. Они всё время приезжают, поют, что-то мне показывают, просят помочь в выборе репертуара, с работой, с педагогической точки зрения помочь.
У меня есть студент-выпускник Виктор Альков. Он пел арию Дубровского, и я всплакнула. Со мной нечасто такое бывает, поэтому этот госэкзамен я запомнила.
О чем вы ещё думаете как человек, находящийся в постоянном творческом процессе, поиске?
У всех нас непростая жизнь. Многие живут одним днём, что-то творят, выдумывают. Другие просто стараются просто стараются выжить. Я просто работаю, работа меня увлекает. Стараюсь меньше думать и больше творить.
Источники править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
