Андрей Красулин – «Прикосновение»: выставка с Индийским океаном

31 октября 2018 года

Открытие выставки состоялось 20 октября. Первые зрители стали соучастниками в создании картины «С днем Рождения». Открывая выставку, Андрей Красулин попросил взять гостей в руки маркеры и оставить свои автографы на «холсте Тома Сойера».

А мы ведь помним, что Том Сойер начал красить забор, а кто докрасил? Правильно — случайные зрители. Зрители, получившие в конечном итоге невидимую за главным героем славу маляров. Так ли это на самом деле? Мне нравится, что современное искусство задает много вопросов, которые ты потом уносишь с собой, чтобы самому на них ответить. Нравится, что именно первое впечатление заставляет их задавать, почти невесомо прикасаясь к тебе.

Прикосновенье в бытовой реальности и в искусстве не так уж далеки друг друга, просто каждый из участников этого процесса, ощущения, события пользуется своими инструментами. Всем знакомое словосочетание «прикосновение к искусству» в современных галереях давно приобрело другой смысл, часто зрителю предлагается быть как реальными соучастниками в создании (как это было с картиной «День Рождения», подмигивающей теперь прохожим через окно) нового произведения искусства, так и продлить жизнь уже созданного. Покупая картину, мы меняем пространство вокруг нее, даем другой свет и другую плотность событий вокруг, именно об этом, на мой взгляд, новая выставка Андрея Красулина.

Его серия «Коробки» (2017-2018), «Индийский океан» (2008-2009) — явное тому подтверждение. Построенные на принципе восстановления памяти, оживления знакомых ощущений, эти работы позволяют снова заглянуть внутрь, сложенной тобой в детстве коробочки из бумаги или увидеть никогда не виденный странный и далекий Индийский океан. Такой образный знак перебрасывает зрителя из прошлого к будущему и, глядя на «Пейзаж» (2001), можно вернуть себе когда-то давно мельком увиденное и исчезнувшее, или создать то, что еще не существует. В этом плане произведения Красулина дарят зрителю совсем другой объем прикосновения к современному искусству, и все было бы, и есть, и будет так серьезно, если бы сами картины время от времени не показывали нам язык.

Ирония, которой обладает та же серия «Коробки» по-хулигански смотрит на зрителя, предлагая ненароком прикоснуться к своему дну, чтобы найти или положить что-то, но не думаю, что это стоит делать, наверняка, они схватят вам за палец. Эта реальность — игра со зрителем, для которого открываются знаки линий, цвета (хотя порой работы кажутся обесцвеченными), памяти, собственных автографов; почти прячет на стене «Страничку из блокнота Людмилы Улицкой» (2008). Ирония это или лирическое отступление от собственного к другому «я» художника? — стоит попробовать решить в небольшом открытом, выставочном пространстве, которое картины Андрея Красулина, превратили в маленький лабиринт, где прячется целый Индийский океан.

Источники

править
 
 
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи «Андрей Красулин – «Прикосновение»: выставка с Индийским океаном», автор: Оксана Лисковая, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
 
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.