В Центре имени Вс. Мейерхольда поставили спектакль «Дети ворона»

3 апреля 2019 года

«Дети ворона» — один из спектаклей в рамках фестиваля «Карабас». Авторами выступили Екатерина Корабельник (режиссер), Михаил Заиканов (художник) и Евгений Худяков (продюсер), поставив перед собой довольно сложную задачу – показать жизнь в самый разгар сталинского террора. В основу спектакля лег роман-сказка Юлии Яковлевой «Дети ворона» (первая часть цикла «Ленинградские сказки»). Данная книга была названа главным событием 2016 года в подростковой литературе.

Главные герои спектакля — Шурка и его старшая сестра Танька. Одному семь лет, другой — девять. Их детские годы приходятся на тяжелый период: террор, военное и послевоенное время. Жизнь подкидывает им испытания, смотрит, справятся ли. У ребят забирают отца, мать, а затем и свободу. Маленьким героям приходится бороться за свою жизнь, взрослеть раньше, чем они могли бы. Многие поступки взрослых вызывают у Шурки и Таньки вопросы. Их детское сознание пытается объяснить происходящее, как может. Так появляется Черный ворон — символический образ высшей силы, которая может как забирать, так и отдавать. Однако героям еще только предстает узнать, что на самом деле она способна только на первое.

Спектакль делится на две части. В первой зрителю показывается привычный детский мир, в котором есть родительское «можно» и «нельзя». Такая мотивация для ребенка вполне ясна. Бунт детей против взрослых близок подросткам. Уже в первой части становится понятно, что родители что-то скрывают. Сначала загадочно пропадает отец, затем мать, а после в их квартире поселяется совершенно незнакомая женщина и прогоняет ребят. Вторая часть спектакля начинается страшной картиной — допросом Шурки в концлагере. Герой остался один, его пытаются сломить — так, как пытаются сломить других детей. Сбежать ему помогает крыса — еще один фантастический и символический персонаж. Улица показывает Шурке, как мыслит сломленный человек — для него жизнь в лагере лучше, чем на улице.

Как и книга, спектакль рассказывает историю в форме сказки: исчезновение и внезапное появление людей, разговаривающие с главными героями животные, вырастающие у стен глаза и уши, внезапное превращение Шурки в невидимку. Поиски родителей приводят в тупик. Не помогает и авторский голос — он отстраненный, холодный, звучащий ни со сцены, ни из зала, а откуда-то из темного угла. Пространство спектакля можно разделить на пять значимых для построения действия мест: дверь, лестница (на которую можно забраться, если все хорошо, или за которую можно спрятаться, если стало страшно), окно, телегу, превращающуюся во втором действии в любое статичное место на улице, и большое пространство (коридор коммуналки, улицу, строй детей в концлагере и т.д.), представляющее собой экран, на который проектор транслирует черно-белые рисованные декорации.

Молодые актеры (Екатерина Дубакина, Михаил Бочаров, Александр Пронькин) и постарше (Маргарита Шилова, Валентин Самохин), как правило, исполняют более одной роли, создавая иллюзию густонаселенного пространства. Их персонажи утрированные, но разнохарактерные, живые и интересные. Александр Пронькин (уличный оторва без дома и имени) своей жестикуляцией, голосом, прыжками, быстрыми перемещениями по сцене, создает ощущение двигающейся улицы, мгновенно меняющейся и агрессивной. Михаил Бочаров (Шурка), наивно поднимающий широко распахнутые светлые глаза, попадающий сначала под влияние старшей сестры, затем — друга с улицы, слепо доверяющий незнакомцу, предложившему мороженное, создает образ следования, наивного восприятия. Маргарита Шилова (начальник детского концлагеря) — безжалостная часть огромной машины под названием Черный ворон, это затвердевший материал, который уже никогда не смягчится. Она воплощение статики, гнета.

Сказочные элементы и анимация спектакля обязательно привлекут подростка. Правда, объяснить себе, что же ему было показано на сцене, он сможет гораздо позднее. Потому что это история не о говорящих животных, не о несправедливости родителей и в принципе взрослых. Это история о страхе и смелости детей, о равнодушии чужих, отказывающих помочь ребятам или даже их вовсе не замечающих, о надежде, о неистощимом стремлении оставаться свободным, даже под напором более сильного. Спектакль расчитан на возраст от двенадцати лет. Если первая часть подростку будет в принципе понятной, то вторая вызовет огромное количество вопросов: почему сквозь Шурку все проходят, на самом ли деле животные начинают разговаривать или это фантазия персонажей, куда пропала во второй части Танька и почему внезапно появилась в конце? Это красивый волшебный спектакль для детей с главными героями-детьми, только не для детей и не о них. Он о невозможности изменить время, в которое родился, но о возможности сохранить себя и свою свободу.

Источники

править
 
 
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи «В Центре имени Вс. Мейерхольда поставили спектакль «Дети ворона»», автор: Анастасия Улагашева, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
 
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.