Георг Отс на сцене «Геликон-оперы»
1 октября 2019 года
Мировая премьера музыкального спектакля «Мистер Георг Отс» состоялась в июле 2019 года на фестивале «Оперные дни на Сааремаа». Репортажи, отзывы и рецензии о нём уже были и в прессе, и телевизионных новостных программах, поэтому было ощущение, что общее представление об этом спектакле в общих чертах есть.Да, во всех анонсах и интервью рассказывалось, что режиссёр-постановщик Дмитрий Бертман поставил сложную и амбициозную задачу, состоящую в том, что сам Георг Отс на сцене не появляется и всё описание его жизни происходит как бы косвенным образом – в рассказах о нём действующих лиц, в фонограммах, им записанных, в музыке, которую он исполнял.
Приблизительно в этих же словах о спектакле перед премьерой в Москве, в «Геликон-опере» рассказывал продюсер фестиваля и этой постановки Юри Лейтен - «Мы очень рады, что премьера этого спектакля прошла в Эстонии на острове Сааремаа. «Геликон» - первый театр, посетивший фестиваль вторично.
Мы очень гордимся тем, что празднуем этим спектаклем столетие со дня рождения Георга Отса и надеемся, что спектакль будет жить в этом театре и укрепит связи между Россией и Эстонией».
Чисто формально — это то, что в кино называется «байопик» - биография героя, упакованная в экранное время. Создатели спектакля собрали огромное количество фактов о жизни Отса — с самого начала до конца дней. Но фактически — это признание в любви великому певцу, любимцу не только Эстонии, но и всего СССР.
Жанр этого спектакля определить достаточно сложно. Лишь условно его можно назвать мюзиклом, учитывая соотношение музыки, слова и танца. Но по сути, это серьёзный рассказ о жизни Георга Отса, изложенный через «отражённые» реакции действующих лиц — Биографа, в роли которого выступает эстонский артист, солист Национальной оперы «Эстония» Рене Соом и Поклонницы — Хейли Вескус, также оперной певицы.
Остальные действующие лица — реальные исторические персонажи. Первая жена Георга, Маргот (Татьяна Раковская), в конце войны убежала на запад с отступающими немецкими войсками с офицером вермахта. Вторая его жена, цыганка Аста (Ксения Лисанская), любила разгульную жизнь и покинула Георга Отса, и когда Отс однажды вернулся с гастролей, из дома вывезено было всё, вплоть до мебели. Его третья жена, с которой он, наконец, нашёл своё счастье, модель журнала мод«Силуэт» Илона Ноор (Майя Барковская). И параллельным сюжетом проходит история с влюблённой в Отса канадской оперной певицей Терезой Стратас (народная артистка России Наталья Загоринская), которая приглашала Отса уехать с ней.
И удивительное чувство испытываешь от того, что перед тобой проходит реальная история, в которой участвуют реально существовавшие люди из эпохи, которую ты ещё застал, а Тереза Стратас жива до сих пор.
Но самое удивительное — это безукоризненно поставленный спектакль, в котором выверено всё до малейших деталей, вплоть до того, что сразу учтено, что постановка имеет огромный гастрольный потенциал и потому сделана очень компактно по части декораций.
Да, это биография и жизнь героя. Но она выражена через музыку, связанную с Георгом Отсом и эмоции тех, кто был с ним тесно связан. В спектакле звучит самая разная музыка — от «Демона» А. Рубинштейна до песни В. Соловьёва-Седого. Есть более или менее яркие номера, и это естественно, потому что такова специфика любой драматургии. Но есть фантастические вершины, такие, например, как Заключительная сцена из «Евгения Онегина», поставленная как бы «поверх» известной записи 1963 года Терезы Стратас и Георга Отса. В исполнении это драматической сцены участвуют одновременно и сценическое воплощение Терезы Стратас в лице Н. Загоринской и Илона (М. Барковская), которые продолжают борьбу за любимого внутри «оперной капсулы» Чайковского-Пушкина-Отса.
Сюжетно-драматургическая линия встраивается в музыкальные произведения, звучащие со сцены. Ария Мими в записи Терезы Стратас — и страдания Терезы на сцене, а «Очи чёрные» - иллюстрация-портрет Асты - в исполнении примы-балерины театра Ксении Лисанской, под аккомпанемент уже не фонограммы, а реального оркестра, стал самостоятельным ярким номером, достигнув почти симфонического масштаба.
Кстати говоря, на эту проблему обратил внимание прессы и дирижёр-постановщик Валерий Кирьянов: «Очень важно было совместить живое звучание оркестра и фонограммы со звуком голосов из прошлого».
И эта задача была блистательно выполнена, тем более, что она осложнялась ещё и тем, что артисты на сцене работали с подзвучкой и соблюсти баланс оркестра, фонограммы, речи и вокала было незаурядной проблемой для звукорежиссёра, а для дирижёра, вероятно, дополнительной задачей было создание оркестрового тембра, максимально приближенного к звуку фонограмм пятидесятых — шестидесятых годов.
Спектакль в основном построен по законам мюзикла, а мюзикл требует нескольких кульминаций, за которыми должны следовать аплодисменты зала. И одной из них стало совершенно невероятное исполнение «Вальса Сааремаа», песни, которую Георг Отс сделал знаменитой ещё в далёком 1949 году. В принципе, это непритязательный лендлер, вальс, который написал близкий друг Отса Раймонд Валгре и просил исполнить эту песню, просто чтобы помочь автору слов Деборе Вааранди, которую в то время не печатали.
Но эта простая песенка про остров Сааремаа поставлена в спектакле так, что она стала гимном, она воплотила любовь к родине, к своей стране. И уровень аплодисментов зала соответствовали этому совершенно новому масштабу песни. «Вальс Сааремаа» подчеркнул одну из существенных линий спектакля — любовь Георга Отса к своей земле, к Эстонии. В спектакле неоднократно проходит мысль о том, что Отс мог существовать только в Эстонии, что в гастрольных поездках ностальгия была доминирующей эмоцией. И это лишь оттеняло невозможность уехать с Терезой. Ностальгия не с одним человеком сыграла злую, а подчас и смертельную шутку. Уж в России-то это хорошо известно.
Нет, помимо ностальгии автор сценария Марина Скалкина обозначила ещё один мощный стимул, не позволивший Георгу Отсу уехать — это персонаж под названием Агент КГБ. Он довольно успешно проходит почти через весь спектакль в исполнении Алексея Исаева, который до отвращения убедительно исполняет эту роль. Недаром вслед за диалогом Биографа, который в этот момент становится практически тенью Георга Отса и Агентом КГБ идёт «Хор убийц» из оперы «Макбет» Дж. Верди.
Конечно же, совершенно невозможно было обойтись без арии Мистера Икс из «Принцессы цирка», фильма по оперетте Кальмана, в котором Мистер Икс стал чуть ли не более реальной фигурой, чем сам Георг Отс.
Спеть вместо Отса? Это невозможно. Оставить фонограмму?..
И арию Мистера Икс поёт хор, позади которого идут знакомые каждому кадры из фильма и визуализированная звуковая дорожка.
Хочется ещё раз повторить — из всех режиссёрских и постановочных возможностей, из чисто психологических возможных решений не было упущено ничего. Начиная с участия эстонских актёров, ведущих роли на эстонском языке, что выводило на абсолютный уровень реализма в ощущении у зрителя, до арки от исполнения «O, sole mio» детским голоском в сцене, когда в семье Отсов Сеньора Аббати (заслуженная артистка России Лариса Костюк) пророчит маленькому Георгу большое будущее, до «O, sole mio» в конце спектакля в сцене с уже смертельно больным певцом.
И даже финал фантастически точно выверен — когда спектакль заканчивается одной из визитных карточек Георга Отса, песней А. Островского «Солнечный круг», в которой гэбэшник, приложив руку к фуражке, поёт вместе со всеми героями спектакля и это выглядит абсолютно естественно в этот момент. Независимо от того, каких взглядов придерживается зритель в зале.
А в зале «Стравинский» «Геликон-оперы» был самый разный зритель, и от всех я слышал только самые восторженные слова.
И видел любовь к Георгу Отсу.
Источники править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
