Готический триллер

14 марта 2016 года

На Новой сцене Большого театра с аншлагом прошла премьерная серия представлений знаменитой оперы Александра Даргомыжского «Каменный гость». Корреспондент «Ревизор.ру» побывал на спектакле и попытался разобраться, почему история о легендарном испанском соблазнителе, неутомимом красавце Дон Жуане до сих пор вызывает интерес у зрителей, оставаясь одним из самых популярных сюжетов в искусстве.

Сюрприз для зрителей

В первую очередь стоит отметить, что «Каменного гостя» в планах Большого театра не было. Идея возникла уже после традиционной пресс-конференции, посвященной новым постановкам предстоящего сезона. Буквально за несколько недель до премьеры название оперы появилось на официальном сайте ГАБТа. И все билеты сразу же были раскуплены.

«В Большом театре проблем с реализацией билетов нет, на спектаклях всегда полный зрительный зал. Вопрос другой: кто придет на этот спектакль? Кто будет зрителем? Мне бы очень хотелось, чтобы в Большой театр ходили не только смотреть на люстру, сказать, что я был в Большом, а приходили те, кто этот театр любит и знает, чтобы приходили не только на бренд, а на спектакль. Конечно, это очень длительный путь. В Театре Станиславского мне для этого понадобилось десять лет», - рассказал генеральный директор ГАБТа Владимир Урин.

Три «Каменных гостя»

До нынешней постановки «Каменного гостя» Большой театр обращался к этой опере дважды. Премьера состоялась 19 декабря 1906 года. Спектакль шел всего три месяца и за это время был показан семь раз. Зато следующий «Каменный гость» стал для Большого театра знаковым. Постановка дирижёра Марка Эрмлера и режиссёра Олега Моралева оставалась в репертуаре более двадцати лет (с 1976-го до 1999 года). За это время спектакль прошёл 266 раз. В нем блистали Владимир Атлантов, Алексей Масленников, Александр Ведерников, Артур Эйзен, Тамара Милашкина, Галина Калинина, Маквала Касрашвили, Тамара Синявская, Галина Борисова и другие звезды Большого театра.

Над новым прочтением «Каменного гостя» работал режиссёр Дмитрий Белянушкин. Для него это уже третья работа в ГАБТе. Ранее он поставил здесь детские спектакли «История Кая и Герды» и «Байки о лисе, утенке и Балде». Дирижёром-постановщиком выступил заслуженный артист России Антон Гришанин, уже известный публике Большого по вышеназванным детским спектаклям, а также по опере «Иоланта» и балету «Герой нашего времени».

«Это была попытка сделать внеплановую работу театра руками молодых — молодого режиссёра, молодого дирижёра и в основном молодых артистов», - пояснил Владимир Урин.

Новый взгляд на Дон Жуана

В истории мирового искусства существует бесчисленное количество версий о похождениях Дон Жуана. Это один из самых востребованных театральных сюжетов, и подсчитать все его вариации просто невозможно. Каждая эпоха находила в этом герое что-то своё. Из озорника он превращался в философа, из скептика — в неврастеника, из бунтаря — в пылкого влюблённого.

Александр Пушкин, чьё произведение послужило либретто для оперы Даргомыжского, дал своё, философское прочтение популярного сюжета. Его Дон Жуан — человек, впервые встретивший настоящую любовь и гибнущий за неё. И именно эта идея явно прослеживается в новой постановке Большого театра. Кроме того, создатели спектакля пошли ещё дальше и попытались разобраться в логике поведения главных персонажей и понять причину их роковых поступков. Они акцентировали внимание на внутреннем мире героев, которые любят, ненавидят, страдают, ярко переживая все свои чувства и настроения. Каждая сцена сыграна артистами психологически, как в драматическом театре. И музыка Даргомыжского им в этом очень помогает. В опере нет традиционных арий и дуэтов, всё построено на речитативах, прекрасно имитирующих живую человеческую речь со всеми тонкостями и интонациями. Поэтому даже те зрители, которые жалуются, что не могут ходить на оперы, так как не разбирают там ни слова, в этой постановке поймут абсолютно каждое.

Что касается художественного оформления спектакля, то здесь можно увидеть и роскошные испанские костюмы с камзолами, шпагами и огромными шляпами, и зловещие скульптуры, и мрачный готический собор, возведенный из труб органа.

Постановка получилась классической — здесь нет современных костюмов, нет изменений в либретто. И в этом её преимущество. Модные в последнее время тенденции «осовременивания» и «актуализации постановки» не всегда идут на пользу театральному искусству. В итоге классические спектакли становятся всё большей редкостью, а зритель не всегда понимает, куда он пришел и при чем здесь Пушкин, Шекспир или Гоголь.

Но всё-таки самое главное в этой опере — любовь. Именно из-за неё погибает главный герой истории, и именно она продолжает оставаться главным смыслом существования всего человечества. Проходят века, меняется мода, вкусы, правители, но чувства людей, их слабости, страсти, поступки, грехи и добродетели остаются всё теми же. Возможно поэтому история о Дон Жуане до сих пор так волнует зрителей и побуждает деятелей искусства все чаще обращаться к ней.

Что: Опера «Каменный гость"

Где: Большой театр

Режиссёр: Дмитрий Белянушкин

Дирижёр: Антон Гришанин

Премьера: 11 марта 2016 года

Продолжительность: 80 минут

Фотографии - ©Дамир Юсупов/Большой театр

11 марта 19:00

Источники править

 
 
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи «Готический триллер», автор: Ревизор.ru, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
 
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.