Десять дней «Хаоса»
5 ноября 2019 года
В десятидневном марафоне участие приняли 13 спектаклей 11 театров, участниками фестиваля стали 250 человек, их работу увидели около 6000 зрителей.
Впрочем, как раз на этом фестивале цифры совершенно не важны. Потому что организаторы ставили своей задачей не массовый охват зрителей, а точечное знакомство с новым и актуальным. Они постарались привезти в Сибирь спектакли о современном искусстве и современном сознании, созданные с помощью новых технологий и на стыке жанров. То, что новосибирские зрители вряд ли увидят дома да и не только дома.
Подготовка к фестивалю началась примерно за полгода, когда в разных пространствах проводились театральные и не очень действия — читки и обсуждения, прогулки и перфомансы. Словом, альтернативные методы создания спектаклей.
Нельзя сказать, что опыт этот для Новосибирска был совсем уж новый, все-таки существовал двадцать лет назад в городе фестиваль независимых театров Sib-altera, да и сегодня новосибирские театры и спектакли—променады ставят и нетеатральные пространства активно осваивают и новые формы опробуют. Но команде "Хаоса" удалось не просто показать многообразие форм театрального искусства, но удивить и ошарашить зрителя, перевернуть привычное представление о театре.
Программа фестиваля представила панораму современного театрального актуального искусства, познакомила с Театром post и театром ТРУ, представила Гоголь-центр и театр-фестиваль Балтийский дом. Свои спектакли показали казанская творческая лаборатория Угол и хозяин фестиваля новосибирский театр "Старый дом". Европейский театр был предатвлен Staatsschauspiel Theatre из Дрездена, театром Ludowy из Кракова и совместным финско- шведским проектом Klockriketeatern, Sirius Teatern и Teater Mestola. Словом, было что посмотреть и о чем поспорить.
Самым современным и актуальным писателем оказался Достоевский — три спектакля фестиваля были поставлены по романам.
Наиболее традиционным и привычным оказался богомоловский спектакль "Преступление и наказание", представленный санкт-петербургским театром "Приют комедиантов".
Точная, филигранная работа с текстом, удивительная целостность повествования, нарочито минималистические декорации и практическое отсутствие движения сделали текст более выпуклым, ярким. Отдали ему первоочередное внимание зрителей. Здесь все очень логично и спокойно, нет привычных открытых страстей, режиссер осознанно отходит в сторону рационализма. Внимание к слову и необычный подбор актеров — вот те инструменты, которыми режиссер попытался актуализировать роман. Выбор на роль Сони Мармеладовой народной артистки России Марины Игнатовой, а на роль бессловесного Лужина карлика Алексея Ингелевича, подчеркнутое отрицательное обаяние Раскольникова — Дмитрия Лысенкова переворачивают привычные смыслы, заставляет по-новому взглянуть на героев, на их право выбирать свой путь и обязанность отвечать за свой выбор…
Свежайшая премьера "Старого дома" — "Идиот" в постановке Андрея Прикотенко — пятичасовой спектакль — размышление о дне сегодняшнем.
Прикотенко полностью переписал текст, сделав героев нашими современниками. Но сохранил сюжет и те проблемы, которые ставил во главу угла Достоевский. И попытался внимательно посмотреть, насколько эти темы актуальны сегодня, существуют ли они в нашей сегодняшней реальности.
Оказывается, еще как существуют и по-прежнему актуальны.
Огромная двадцатиметровая сцена, обрамленная черными зеркальными панелями, становится то офисом, то моргом, то бассейном… Сюда из психиатрической клиник в Швейцарии возвращается Лев Мышкин Анатолия Григорьева. Возвращается выздоровевшим, чтобы вновь сойти с ума, потому что те, кто вокруг — тоже больны. Жадность, тщеславие, педофилия, психопатия, истеричность… Все доведено в спектакле до высшей стадии, и сколько не пытается Лев Мышкин смыть с себя грязь, как не пытается удержаться на грани, ему это не удастся. Этот мир красота не спасет. А любви и доброты в нем и вовсе нет…
Нет доброты и спасения и в "Униженных и оскорбленных" Staatsschauspiel Theatre в постановке Себастиана Хартманна. Немецкий режиссер взял один из ранних романов Достоевского, потому что уверен — именно в нем заложены все те темы, которые впоследствии раскрывал и рассматривал великий писатель. Здесь и поиски себя в этом странном мире, и размышления о творчестве и роли творца, и темные страсти, которые ломают человека.. Причем сделано это по-немецки жестко и бескомпромиссно. Если истерика — то непрекращающаяся истерика, если страдания — то крик и бег по круг. Если эксгибиционизм — то предельно откровенный, если секс — то на глазах зрителя.
Единственная декорация — огромный белый лист, на котором сперва черной краской, крупными мазками изображается нечто, доходящее до полной черноты. И с средины спектакля перед нами уже черный лист. А затем на этом черном вновь возникают белые мазки…
Актеры в черных костюмах активно принимают ванну, вода льется ручьем… И вот уже отмытые актрисы в белых платьях выходят на сцену и чинно рассаживаются на единственной кровати, истерика стихает, а на огромном листе проступает лицо девочки из черных и белых пятен. Тот самый ребенок, чьей слезы мир не стоит…
На фестивале актуального театра было много необычного, порой раздражающего, непривычного.. Спектакль "Марат/Сад" по пьесе Петера Вайса, который привезла финско-шведская команда, игрался на сцене, изображающей сумасшедший дом, а зрителей встречали медсестры, которые и провожали к местам, попутно угощая витаминами… В спектакле "Фрекен Жюли" режиссер взял лишь первое действие пьесы Стринберга, но и тут спектакль прерывается черно —белым видео, в котором сам режиссер Радослав Стемпень объясняет зрителям основы и принципы современного тетра и своей задумки. На спектакле Дмитрия Волкострелова "Хорошо темперированные грамоты" зрителей разбили на две группы и они читали и разгадывали старорусские грамоты. В "Зощенко. Зощенко. Зощенко. Зощенко. Зощенко" Андрея Прикотенко сначала на сцену вышел артист, который объяснил, что сейчас будут показывать, а потом артисты вместе с небольшим оркестром играли в рассказы Зощенко.
И в принципе можно было бы успокоиться, махнуть рукой и сказать, что актуальный театр все еще ищет современные решения, вовлекая зрителя в диалог и заставляя задумываться над актуальными вопросами, что он все еще только в поиске пути, и потому льет воду...
Но ведь был еще и спектакль театра Практика "Чапаев и пустота" по роману Пелевина. И да, там тоже был оркестр и первое действие артисты больше пели, чем говорили, и музыка их была непривычна и раздражала. А в третьем был бассейн, в который, как в нирвану, уходили субличности главного героя. И да, там тоже был сумасшедший дом, свои следователи и толпа ответчиков, которые все вместе — один герой... А во втором отделении вообще действия как такового не было, только разговоры, не самый простой текст Пелевина о том, кто таится внутри каждого из нас и зачем он там таится…
И если рассматривать по отдельности — странно и раздражающе. А вместе — удивительно цельный, точный, эстетичный и умный спектакль, заставляющий задумываться и спорить, и снова искать в себе себя.
И это действительно цельное очень современное и нужное высказывание, органично соединившее в себе все наработанное и найденное актуальным театром, что невозможно передать в эстетике психологического театра.
Десять дней "Хаоса", наполненные спектаклями, мастер-классами, лекциями и обсуждениями закончились. Остались впечатления, пища для размышления и надежда, что чрез два года фестиваль вновь привезет в Новосибирск спектакли, о которых будут спорить.
Источники
править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
