Лигалайз: возвращаться всегда сложнее, чем удивить первым впечатлением
27 января 2017 года
Один из родоначальников российского рэпа Андрей Меньшиков рассказал корреспонденту «Подмосковье сегодня» о создании нового альбома, семье и предстоящем шоу.
— Андрей, у вас недавно вышел новый альбом «Живой». Почему такое название?
— Здесь много смыслов. Это очень хорошее слово, в нем сильная и правильная энергия, созвучная моему нынешнему состоянию. Этот альбом про то, что делает нас живыми. Про простые человеческие эмоции, про несовершенства, слабости, надежды, чувства, веру, даже иногда злость и досаду — все это делает нас людьми. Кроме того, для меня это новый этап жизни, когда я вновь обращаюсь к своему единственному и любимому призванию и становлюсь по-настоящему живым и счастливым. Этим счастьем я хочу поделиться с миром.
— Это не первый альбом в вашей дискографии, но было так же захватывающе?
— Может быть, еще более захватывающе. Говорят, что первый альбом артист пишет всю жизнь, а второй один год — столько обычно проходит между двумя альбомами. У меня такое чувство, что именно второй альбом я вынашивал всю жизнь, а первый был просто разминкой. Поскольку он стал самой продаваемой пластинкой в истории жанра, то у нового альбома есть хорошие шансы. Но возвращаться всегда сложнее, чем удивить слушателя первым впечатлением. Поэтому мне только интереснее.
— Как считаете, вы сильно изменили свою музыку?
— Для артиста важно сохранять собственное звучание, ведь это отличает его от других. Но необходимо постоянно «обновлять прошивку», добавлять новые музыкальные приемы. Продукт должен быть современным и конкурентоспособным. Вместе с тем, сама суть артиста должна оставаться особенной, самобытной. Я это сравниваю с обновлением оперативной системы. Была «Винда» седьмая, стала десятая. Так и «Лигалайз»: вроде бы тот же, но на новом профессиональном уровне. Адаптирован ко времени. Что касается смысловой части, то, мне кажется, тут тоже есть прогресс, и связан он с личностным ростом. Я стал взрослее, надеюсь, мудрее, стал лучше понимать, какие вещи в жизни наиболее важны, и о чем по-настоящему стоит говорить в песнях.
— Как шла запись?
— В лучших студиях, с лучшими продюсерами, музыкантами и вокалистами со всего мира. Я собрал много талантливых людей, каждый из которых привнес в альбом свой профессионализм и идеи. Я управлял музыкантами, как режиссер блокбастера — актерами, чтобы мы вместе воплотили в жизнь мой амбициозный проект. Со мной работает команда аранжировщиков, с которой мы написали большинство хитов. Немалую часть помогал делать Роман Бестселлер — автор хитов Ивана Дорна и еще десятков знакомых вам по эфирам песен. Треть альбома мы создали при участии британского продюсера Crada, в активе которого «Грэмми» за работу для Drake и Alicia Keys. Есть аранжировки от американских продюсеров из Атланты. Есть песни, сыгранные вживую рок-группами Trubetskoy и Nuteki. Есть ремикс от DJ Groove, биты от Diamond Style и Capella. Есть песни, в которых участвовали буквально десятки людей, от детского хора до скрипичных оркестров. Как я сказал, проект амбициозный и очень масштабный. Сейчас мало кто делает музыку с таким размахом, потому что все можно сделать в скромных компьютерных программах, буквально на коленке. Но я как последний романтик верю, что внимательный слушатель всегда почувствует разницу между музыкой искусственной и музыкой по-настоящему богатой, живой.
— Какие музыканты стали гостями вашего альбома?
— Так получилось, что у меня оказался практически весь цвет шоу «Голос» — Тина Кузнецова, Татьяна Шаманина — Shanyana, Андрей Гризли, Илья Киреев. Поучаствовали и такие мэтры, как Владимир Пресняков и Бьянка. Владимир Пресняков поменял русскую музыку, он в свое время стал первым «черным» в душе музыкантом среди примитивной совковой попсы. В последние годы в мире стали популярны соул-певцы с похожим фальцетным пением — Weeknd, Bruno Mars и другие. Я пригласил Владимира поучаствовать в песню похожего направления, и в новом стиле он звучит настолько органично и убедительно, что многие говорят, что от нашей песни мурашки по коже. Бьянка не боится провоцировать слушателя, поэтому я пригласил ее, чтобы сделать песню на грани фола. Мы хулиганим и предлагаем слушателям встряхнуть ночной клуб, как выдающиеся женские формы. Эта песня разбавляет серьезность альбома.
— Расскажите о команде, работающей с вами.
— У меня небольшая команда. Концертный директор и группа, выезжающая на гастроли. На сцене со мной DJ, МС, который позволяет мне хоть изредка делать вдохи в двухчасовом концерте. И недавно добавился хореограф Марио Форелли — очень крутой человек, который превращает рэп-концерт в настоящий спектакль, сочетающий элементы рэпа, балета и театра. Кстати, на моем большом весеннем концерте в Москве, который пройдет 13 апреля в YotaSpace, и на который я обязательно всех приглашаю, мы представим шоу-программу, где будут участвовать около пятидесяти человек. Пока не понимаю до конца, как Марио один справится с постановкой, но у него большой опыт, и прошлые его проекты ошеломляли.
— В вашей копилке есть несколько песен, которые стали саундтреками к фильмам «Первый отряд», «Сволочи», «Тарас Бульба», «Камень». Планируете еще делать музыку для кино?
— Мне кажется, мои песни очень кинематографичны, поэтому я так плотно с саундтреками и поработал. В какой-то момент мне даже захотелось отдохнуть от музыки для фильмов, так много их накопилось. Уверен, что еще проявлю себя в этом жанре.
— Вы наверняка сами контролируете весь творческий процесс. Сколько часов в сутки вы проводили в студии?
— Если удавалось поспать на студийном диване, это считается? Вообще творческая работа требует свежего взгляда, поэтому лучше не записываться, когда очень устал или не выспался. Но иногда, если песня трагичная и серьезная, это наоборот может помочь. Так я записывал «Сердечко» с нового альбома. Это была третья песня, которую мы записывали в ночную смену, и обычно мы в таких случаях переносим работу на другой день. Но здесь я решил использовать свой уже севший голос и отчитывал достаточно сложные вещи с ощущением, что мне трудно говорить. И, по-моему, это сработало. Ведь песня о такой сложной и болезненной проблеме, как война между братскими народами. А когда есть дедлайн по сдаче альбома, работать приходится по двое-трое суток напролет без сна, с огромным количеством кофе.
— Если бы была возможность, на сколько бы вы увеличили сутки?
— Для меня иногда сутки увеличиваются сами собой вдвое, а то и втрое. Особенно с постоянными гастролями, когда сегодня у тебя сразу после прилета концерт в одном городе, а завтра в другом, куда нужно лететь с пересадками. У нас даже появилась такая шутка, когда встречаешь человека и спрашиваешь: «У тебя сейчас сегодня?». А у меня все еще позавчера, так как не спал почти три ночи. Это бывает непросто физически, но я очень люблю свое дело, и отдача на концертах все компенсирует. Мне все это очень нравится.
— А как проводите свободное время?
— Я много занимаюсь спортом. Необходима очень серьезная физическая подготовка, чтобы делать такие энергозатратные концерты, как у меня. Я стараюсь много читать. И конечно, просто провожу время с семьей, это ведь самое важное.
— У каждого артиста есть песня-визитка, у вас это, безусловно, «Будущие мамы». Часто ее исполняете?
— На каждом концерте. Без нее не отпускают. Я видел, как многие артисты начинают ненавидеть песни, которые требует от них слушатель. Но я этой песне очень благодарен. Она меня возит по странам уже второй десяток лет и принесла мне много денег. Просто она привязчивая. Но на моем концерте люди получают такой набор эмоций, что она становится вишенкой на торте. Необязательным, но приятным дополнением.
— Вы часто гастролируете, семья не ревнует вас к работе?
— Не хватает, конечно, общения с любимыми. Хотелось бы быть вместе больше. Но мы же понимаем, что каждый должен реализовать себя, и мы не можем постоянно быть дома. Обычно сын, увидев меня с собранными вещами, спрашивает, куда я лечу, и требует подробного фото- и видеоотчета — который я обязательно высылаю. И таким образом мы постоянно общаемся, даже когда я в отъезде. Просто он знает, что у папы такая работа, и нормально к этому относится.
— Когда вас нет долгое время, вы возвращаетесь домой с подарками?
— Обязательно. В основном с национальными сувенирами. Из Казахстана я привез домбру, из Башкирии — мед, из Калининграда — янтарь. Маленькие приятные сюрпризы.
— Что для вас счастье?
— Это сиюминутные моменты. Когда занимаешься любимым делом и окружен любимыми людьми. Ты на секунду застываешь и понимаешь, насколько на самом деле все здорово, и насколько сильно нужно быть за все это благодарным судьбе. А потом снова бросаешься в битву за место в этом непростом мире. Эти секунды и есть счастье.
— У вас сын подрастает. Как думаете, выйдет ли он на большую рэп-сцену?
— О нет. Не дай Бог. Все сделаю, чтобы этого не произошло. Да у него и совсем другие интересы. Он занимается в архитектурной школе, много и здорово рисует, делает поделки из разных материалов. Это талант.
— Вас с уверенностью можно назвать легендой российского рэпа, но вы тоже выросли на чьей-то музыке. Кто легенда для вас?
— Конечно, у меня есть авторитеты, но это не обязательно музыканты. Маяковский — легенда. Высоцкий — легенда. Балабанов, Тарковский — легенды. Толстой, Кафка, Набоков — легенды. Брюс Ли, Мухаммед Али, Майкл Джордан — легенды. Моя бабушка, которая почти сорок лет возглавляла редакцию детского радио Советского Союза — настоящая легенда. И все эти люди имеют на меня гораздо большее влияние, чем любые рэп-артисты, которые мне когда-либо нравились.
— Как проходит тур в поддержку альбома? Хорошо принимают новые песни?
— Мой тур никогда не прекращается. Новые песни мы вплетаем в привычную программу. Проверяем, обкатываем, чтобы выбрать и оставить только самые лучшие — те, которые по-настоящему взрывают. Мой концерт — это большой «The Best Of», сборка проверенных хитов, которые я накопил за двадцатилетнюю карьеру. Но больше половины песен всегда новые, чтобы ни в коем случае не было ощущения ретро. Я это ненавижу. Я активный артист, а не выезжающий на старых заслугах пенсионер. Постоянное обновление концертной программы — это наш конек.
— Какие планы на 2017 год?
— Новый альбом, который уже в работе и будет совсем другим и неожиданным. А из самых ближайших, конечно, весенний концерт в YotaSpace. Это большое событие и новый уровень для меня как артиста.
Источники
править |
Эта статья содержит материалы из статьи «Лигалайз: возвращаться всегда сложнее, чем удивить первым впечатлением», опубликованной интернет-портала «Подмосковье сегодня» (mosregtoday.ru) и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 (CC BY 4.0) — при использовании необходимо указать автора, оригинальный источник со ссылкой и лицензию. |  |
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
