Михаил Барышников 27 января празднует свой юбилей
27 января 2018 года
Советскому и американскому артисту балета, хореографу и актёру Михаилу Барышникову исполняется 70 лет.
Совершенство стиля и отточенность техники позволяют ему по праву носить звание одного из самых выдающихся танцоров XX века. Его судьба удивительна — он стал успешным «невозвращенцем» из СССР, но Родина по праву может им гордиться.
Михаил Николаевич Барышников родился 27 января 1948 года в Риге и ещё в детстве стал заниматься балетом в Рижском хореографическом училище. В 1964 году во время гастролей Латвийской национальной оперы в Ленинграде, Барышников, который был занят в спектаклях, попал на показ к Александру Пушкину, наставнику Рудольфа Нуреева. Эта встреча стала решающей в судьбе будущей знаменитости, и он решил продолжить обучение в Ленинградском хореографическом училище.
В 1967 году, закончив училище, Михаил Николаевич был принят в балетную труппу Театра оперы и балета им С. М. Кирова (теперь Мариинский театр) и вскоре стал исполнять ведущие классические партии. Однако ему было тесно в рамках классического амплуа, и его восхищал современный танец — в дальнейшем, говоря о своей миграции в США, он подчеркивал, что у него были только личные мотивы — и профессиональные.
В 1974 году в составе труппы Большого театра он уехал на гастроли в Канаду, и получив приглашение в «Американский театр балета», решил остаться за границей — чтобы никогда более не возвращаться в СССР. В 1980-х годах он становится балетмейстером, солистом и директором этого театра. А впервые перед американской публикой Барышников появился на сцене «Метрополитен-опера» в балете «Жизель» в паре с Натальей Макаровой. Новая Родина с восторгом приняла его в свои объятия. В Нью-Йорке танцор познакомился с Иосифом Бродским и они дружили до самой смерти поэта, тот посвящал ему свои стихи.
С тех Барышников никогда не бывал в России, хотя в 2017 году здесь проходила его выставка фотографий. Деятельность артиста очень многогранна — он не только танцует, но и снимается в кино, играет в драматическом театре, руководит собственным Центром искусств. Его любовь к эстетике не знает границ — и проявляется не только в искусстве танца, но и в искусстве фотографии и кинематографе.
Источники
правитьЛюбой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.