Музыкальный праздник Ренессанса и барокко в Москве
10 сентября 2018 года
Почти две недели в театре им. Н.И.Сац проходит Осенняя сессия Академии старинной оперы OPERA OMNIA. Детский музыкальный театр под руководством Георгия Исаакяна можно смело назвать центром ренессансной и барочной оперы в Москве.
Причём, программа старинной оперы в театре не ограничивается постановками и показом опер, театр стал центром изучения, реконструкции старинной оперы, а также образовательным центром, благодаря Академии старинной оперы, которой руководит один из самых авторитетных специалистов в этой области, арфист-виртуоз Эндрю Лоуренс-Кинг.
За последние годы были поставлены знаковые для истории жанра произведения — одна из самых первых опер «Игра о душе и теле» Эмилио де Кавальери, первая испанская опера «Любовь убивает» Хуана Идальго де Поланко, «музыкальное исследование», опыт реконструкции утраченной оперы Клаудио Монтеверди «Ариадна».
Финалом нынешней сессии станет постановка оперы Генри Пёрселла «Король Артур».
Но это только то, что видит зритель. А за этими внешними результатами скрывается огромный пласт творческой жизни. Эндрю Лоуренс-Кинг, предваряя премьеру «Короля Артура», которая состоится 12 и 13 сентября, рассказал об этой стороне деятельности: «Это учебный проект и эксперимент одновременно. У нас проходят длительные и интенсивные репетиции. Наша задача — за неделю создать и исполнить оперу в сценической версии. Над ней будут работать как опытные музыканты, так и студенты. Работая вместе, мы можем поднять планку наших спектаклей».
В спектаклях проекта OPERA OMNIA вместе с музыкантами-аутентистами заняты также и артисты оркестра театра, для которых этот необычный опыт оказался чрезвычайно интересен.
Одной из особенностей Академии является то, что часть событий открыта для интересующейся публики. Георгий Исаакян и Эндрю Лоуренс-Кинг в своих лекциях изложили своё видение постановки барочной оперы в современных условиях — каждый в своём секторе обзора, соответственно, «Режиссёр в барочной опере в современном музыкальном театре» и «Дирижёр в барочной опере в современном музыкальном театре».
Кроме того, прошёл Круглый стол, посвящённый Генри Пёрселлу, который в этот раз стал главной персоной.
В эту сессию вошли мастер-классы таких мастеров и специалистов в области музыки барокко, как Эндрю Лоуренс-Кинг, испанский гитарист, исполнитель на теорбе и один из лучших специалистов в области basso continuo, Хавьер Диаз Латорре, контр-тенор Майкл Чанс, специалист по барочному танцу Таня Скок из Словении.
И, безусловно, украшением этой «барочной декады в Москве» стал гала-концерт этих выдающихся музыкантов.
Вот тут и проявилось то, о чём в своей лекции говорил Георгий Исаакян: «Если мы говорим об аутентичности исполнения барочной оперы, то в первую очередь надо иметь в виду отсутствие аутентичной барочной публики».
Потому что, естественно, четыреста лет для публики даром не прошли и весь накопленный бэкграунд участвует в восприятии того, что происходит на сцене.
Начиная с того, что ты вдруг видишь барочные корни британской музыки 60-х годов XX века, у тех же «The Beatles» в конце концов, или слышишь в музыке Пёрселла то, чего никак не могли слыша 090 ь его современники, а именно позывные русской службы Би-Би-Си тех времён, когда это было более чем актуально, ты вспоминаешь концерты совершенно других контекстов, коk 5 да слышишь «Music for a while» Генри Пёрселла. О том, что ты находишься совершенно в другом времени и в иной цивилизации напоминают не только современные костюмы исполнителей, но и контраст их «энергетики поведения», если можно так сказать, и «нездешней» сдержанности самой музыки.
Потому что стиль и характер самого концерта, хотя и носил вполне академический характер, был близок, пожалуй, к тому, что обычно называется jam-session. Но это касалось скорее ощущения внутренней свободы исполнителей. А вот сам характер барочной музыки, уже не говоря о глубоко меланхоличном Джоне Доуленде, носил более чем сдержанный характер.
В концерте прозвучали произведения доперселловской эпохи в Англии, а также французская, итальянская и испанская музыка той эпохи. Если попытаться обозначить эту музыку каким-то общим словом, я бы назвал это «эстетикой пианиссимо». Современное ухо от этого отвыкло — фантастическая филировка звука на арфе и теорбе в исполнении Эндрю Лоуренс-Кинга и Хавьера Диаза Латорре изумляют, когда ты слышишь уходящее в никуда diminuendo на щипковых инструментах. В рамках этой же эстетики пел и Майкл Чанс. Понятно, что возраст для вокалиста вещь критическая, но харизма и мастерство были при нём. Филировка звука, свобода звукоизвлечения, широкие ферматы, «экстравертная» не музейная подача материала — это всё притягивало к нему внимание.
Сюита «Характерные танцы» Жана-Фери Ребеля, в которой участвовала Таня Скок, помимо своей интересной музыкально-хореографической эстетики, важна ещё и тем, что в ней чуть ли не впервые совершена попытка записать партитуру движений, так что танец носил вполне документальный характер.
OPERA OMNIA удивительным образом раздвигает для нас границы музыкальной европейской культуры и мы с изумлением обнаруживаем огромное количество сокровищ, доселе нами не виданных.
Точнее, не слышанных.
И одно из таких сокровищ, опера Генри Перселла «Король Артур» прозвучит на днях со сцены театра им. Н.И.Сац.
Источники
править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
