Отец и сын — в Московском театре Олега Табакова снова идёт «Матросская тишина»
18 февраля 2019 года
Об этом знаковом для Олега Табакова и его театра спектакле написано очень много. К сожалению, пьеса Александра Галича имела далеко не счастливую судьбу. Тематика произведения, задуманного автором в конце войны и вскоре положенного в "стол", не устраивала официальную власть. Попытка поставить пьесу в "Современнике" тоже не увенчалась успехом. Лишь только в 1989 году Олег Табаков поставил её со своим вторым курсом Школы-студии МХАТ, позже она вошла в репертуар "Табакерки". Роль Абрама Шварца как и сейчас исполнял Владимир Машков.
Нет нужды пересказывать сюжет "Матросской тишины", его знают все, кому дорога память Александра Галича, кто не единожды видел спектакль, поставленный Олегом Табаковым, наслаждаясь игрой актёров. Безусловно, "Матросская тишина" стала очень искренней постановкой в истории "Табакерки", искренней, сложной, но любимой стала она и для исполнителя главной роли Владимира Машкова. "Абрам Ильич Шварц — громадная часть моей жизни, которая продолжается вот уже тридцать лет и ещё будет продолжаться. Будет со мной всегда", - сказал актёр в одном из своих интервью. Менялись исполнители роли сына Абрама, Давида Шварца, но роль отца всегда исполнял Владимир Машков, ибо замену найти невозможно.
Для меня "Матросская тишина" — прежде всего произведение именно об отце и детях, об отцовской любви (тема, кстати, не так часто встречающаяся в русской литературе и драматургии). Да, пусть Абрам Шварц — человек невысокого уровня образования, часто выпивающий, притом сильно, побивающий родного сына тоже не так уж и редко. Но всё же, и это самое удивительное, самое искреннее, самое главное в этой пьесе — за тираном и деспотом стоит абсолютно любящая душа отцовского сердца. Во что бы то ни стало, но Абрам хочет сделать из сына человека. Нищета и тяжесть быта не уничтожили в Абраме тяги к прекрасному, музыке, красивым городам (неспроста он собирает открытки европейских городов). Эта тяга живёт в нём и остаётся неколебимой до конца его дней.
Лаконичные, но очень действенные декорации Александра Боровского укладываются в 15 лет истории повествования — с 1929 по 1944. Сколоченное из деревянных балок пространство неизменно — более, чем скромная обстановка "полуподвальной" комнаты, где жил ребёнком Давид и его отец, в мгновение превращается в консерваторское общежитие и санитарный поезд. Большего и не надо, слова, фразы, игра актёрского ансамбля завораживают с первой минуты спектакля. В Тульчине, городе, населённом евреями и русскими, органичны все: и кладовщик Митя Жучков (заслуженный артист РФ Сергей Угрюмов), и яркая в своей страсти Роза Гуревич (Яна Сексте), старый приятель Абрама Шварца Мейер Вольф (заслуженный артист РФ Сергей Беляев). Пёстрая компания живёт вместе, сообща, по-соседски. Она по-соседски ругается и плачет, смеётся и гуляет за незатейливым столом, помогает и выручает, а в час истинных испытаний не отказывается от своих близких и родных.
Давид становится настоящим музыкантом, воином, сражающимся за свою землю, любящим юношей и, наконец, сыном, понявшим горечь, любовь и боль отца. Одна из последних сцен спектакля — свидетельство этому. Санитарный поезд мчит раненых солдат по дорогам и пролескам бескрайней России. Молодые ребята, покалеченные войной, разговаривают, шумят, спорят. Среди них, после тяжёлой контузии, Давид Шварц — старший лейтенант. В бреду, сквозь боль и неизбывную печаль, он слышит голос отца, рассказывающую историю собственной смерти. Нет ничего трагичнее всем известного диалога, момента прощения и прозрения, момента проявления высшей сыновней любви и понимания. Удивительно органичен и серьёзен в этой сцене Владислав Миллер — исполнитель роли Давида.
Как известно, счастливый финал пьесы Александр Галич дописал, чтобы преодолеть цензуру, в первоначальном варианте Давид после исповедальных слов с отцом умирал от ран. Олег Табаков сохранил первую версию. По прошествии тридцати лет она осталась неизменной. Память об Абраме Шварце, его сыне Давиде — музыканте живёт в сердцах и душах всех окружавших и любящих их людей: Розе Гуревич, её дочери Хане (Мария Шумилова), Чернышёве (народный артист РФ, лауреат Государственной премии РФ Андрей Смоляков), Тане (Ангелина Пахомова) — любимой девушке Давида, Людмиле Шутовой (Арина Автушенко), безнадёжно его любящей...Ноты и корзины цветов — в дар отцу и сыну.
Источники править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
