Портал Леонтьева, или вопрос техники
12 декабря 2010 года
<dynamicpagelist> category = Опубликовано category = Россия count = 6 orcer = addcategory suppresserrors = true namespace = Main </dynamicpagelist>
2.svg)
Фотография Сергея Леонтьева построена на конфликте фотографии как таковой. Из этого электрического разряда возникает энергия леонтьевских снимков, их визуальный эффект. Как давным-давно сформулировал сам автор, «свои представления о реальности фотограф вынужден выражать в формах самой реальности, которая гораздо богаче наших о ней представлений. Здесь неизбежен конфликт. Это главное, что привлекает меня в фотографии».
Ранняя и самая известная из леонтьевских серий «Опыты жесткой фотографии» состоит из чёрно-белых портретов, снятых на 35 мм, ночью, на улице, в упор, со вспышкой. В новейшей серии Леонтьева «Нефть», демонстрирующейся в Галерее Меглинской, все происходит обратным образом: постановочная фотография работает как прямая. Серия возникает в процессе съемки нефтяников по заказу «Газпром нефти» в Западной Сибири, сделана на крупный формат, днем, в цвете, с командой ассистентов. Это, вроде бы, типичная рекламная фотография на пленере (снятая, правда, в тридцатиградусный мороз), в которой авторское начало фиксируется примерно на той же температурной отметке просто по умолчанию. При этом кадры, отобранные фотографом для собственного проекта из общей массы заказного материала, должны сказать совсем о другом. О том, что стандарт прикладной фотографии неуловимо нарушен, и неизменная леонтьевская вспышка вырывает из жизни типизированного героя то уникальное микро-мгновение, которое «в недискретном восприятии ты видеть не должен, а тут видишь – и какой-то портал приоткрывается». Впрочем, чтобы среди обыденных контуров мира заметить подобную аномалию, требуется особый зрительный навык.
В совсем недавнем разговоре с Ириной Меглинской и автором этого текста Леонтьев вскользь произнес, что «все концепции, которые придумывают фотографы до того, как начать съемку, недорогого стоят, потому что сам процесс самодостаточен». Наверное, поэтому его ранние серии и были названы «опытами». Именно в реальном опыте, в фотографическом эксперименте у него испытывается природа противоречия, конфликт изначальной идеи-представления с данностями технологии и визуального материала. При этом Леонтьев (хотя и входил в свое время в группу под обманчивым названием «Непосредственная фотография») никогда самозабвенно не пел того, что видел, а понимал видимое еще и как сложную сверхвизуальную конструкцию. Которая требует, во-первых, аналитического подхода, во-вторых, языка, адекватного материалу съемки, а, в-третьих, практической проверки и первого, и второго. Его творчество – редкий в России пример того, что с начала до конца можно считать фотографическим концептуализмом, или фотографией о фотографии средствами самой фотографии.
Источники править
распространяющиеся по лицензии CC-BY-3.0 — Оригинал статьи — Информация о проекте