РАМТ: От Пушкина до Стоппарда транзитом через Мариво

29 августа 2018 года

Ближайшая премьера нового сезона намечена на 30 сентября: Олег Липовецкий выпускает в Чёрной комнате спектакль «Фото topless» по пьесе Натальи Блок. Это история о подростках, которые пытаются определить, где в отношениях проходит граница дозволенного. Отправной точкой для постановки стал эскиз, сделанный молодым режиссёром в рамках конкурса «В поисках новой пьесы», который РАМТ провёл в 2017 году совместно с конкурсом современной драматургии «Ремарка».

появившейся в минувшем сезоне, стартует проект, адресованный в первую очередь подросткам. Александра Толстошева поставит в этом пространстве пьесу шведского писателя Ульфа Старка «Умеешь ли ты свистеть, Йоханна» о маленьком мальчике, которому очень захотелось найти себе дедушку. А Галина Зальцман будет экспериментировать со знаменитым романом Тода Штрассера «Волна», сюжет которого основан на реальных событиях, произошедших в 1967 году в одной из школ маленького калифорнийского городка Пало-Альто.

Если под крышей места не хватает, спектакль можно играть и под открытым небом — так рассудили в этом театре. И чтобы выяснить, что из этого может получиться, Олег Долин взялся осваивать внутренний двор рамтовского здания, где собирается поставить сказку Карла Гоцци «Зобеида» (в отличие от «Турандот» и «Короля-оленя» на отечественной сцене её ставят крайне редко) — трагичную историю красавицы, которую супруг-волшебник намерен на 40-й день после свадьбы превратить в корову. Как, впрочем, и всех предыдущих своих жён.

Ещё один премьерный спектакль планируется играть в музее-квартире В.Э. Мейерхольда: Александр Пономарёв работает над пьесой Валерия Семеновского «Любовь и смерть Зинаиды Райх» о выдающейся актрисе, которой суждено было связать свою жизнь сначала с поэтом Сергеем Есениным, а затем с режиссёром Всеволодом Мейерхольдом.

Подарком Александру Сергеевичу Пушкину к 220-летию станут «наивные», милые, задушевные «Повести Белкина»: пять режиссёров, пять спектаклей. Где их буду играть пока неизвестно, но здесь умеют создавать настоящий театр в самых неожиданных местах. Так что не стоит удивляться, если «Гробовщика» сыграют в гардеробе, а «Метель», к примеру — на парадной лестнице.

Эксперименты — экспериментами, но и в привычном театральном зале можно будет увидеть немало интересного. На Маленькой сцене в этом сезоне ожидается две премьеры. Владимир Богатырёв работает над спектаклем «Зимний лёд» по повести Питера ван Гестела «Зима, когда я вырос». Амстердам. 1947 год. Десятилетнему Томасу так необходимы тепло и внимание, но его отец слишком глубоко погрузился в свою печаль о трагически погибшей жене. И мальчик ищет поддержки у своих друзей, которым тоже не сладко пришлось в этой жизни.

А Владимир Мирзоев вскоре приступит к репетициям спектакля «Оборванец» по одной из ранних пьес режиссёра, драматурга и сценариста Михаила Угарова, ушедшего из жизни в апреле этого года. Какой видится жизнь благополучных людей неудачникам, у которых «что они не делают, не идут дела» и что им делать со своей собственной? Простых ответов на эти вопросы зрителю получить не удастся.

На Большой сцене сыграют сразу пять новых спектаклей. Рузанна Мовсесян репетирует спектакль «Манюня», в основу которого легла одноимённая дебютная повесть известной писательницы Наринэ Абгарян, написанная ею по воспоминаниям о собственном детстве. Екатерина Половцева ставит знаменитую сказку Антония Погорельского «Чёрная курица», некогда сочинённую им для своего любимого племянника Алеши — будущего знаменитого поэта и писателя Алексея Константиновича Толстого (автора романа «Князь Серебряный» и романса «Средь шумного бала», не путать с создателем «Золотого ключика»!).

Ну и наконец, постановки, которые публика будет ждать с особым нетерпением.

Увидеть изысканную старинную французскую комедию в постановке истинного француза с первоклассными русскими актёрами — такое редкое по нынешним временам удовольствие доставит поклонникам РАМТа режиссёр Ален Маратра, который вскоре приступит к репетициям «Двойного непостоянства» Пьера де Мариво. Красавица-простушка, разлюбившая деревенского парня и вышедшая замуж за принца — что может быть тривиальней? Но мариводаж по определению выдающегося театрального критика Лагарпа и представляет собой «тончайшую смесь метафизики и тривиальности». Вот такое эффектное и экзотическое блюдо ожидает публику.

С этого сезона Егор Перегудов, ученик Сергея Женовача, в течение последнего времени работавший штатным режиссёром в «Современнике», стал главным режиссёром РАМТа. Его первой постановкой в новом статусе станет культовый роман американской писательницы Харпер Ли «Убить пересмешника». И в этом случае мы тоже имеем дело с воспоминаниями далекого детства, запустившими цепную реакцию литературного творчества: в основе сюжета лежит жизнь американской глубинки середины 30-х годов прошлого века, увиденная глазами десятилетней девочки. Между прочим, перевод романа на русский язык, сделанный в начале 60-х Норой Галь (совместно с Раисой Облонской), до сих считается образцом переводческого искусства.

Ну а гвоздём нынешнего сезона в РАМТе обещает стать «Проблема» - новая пьеса Тома Стоппарда (в оригинале она называется «Трудная задача»), над которой работает худрук театра Алексей Бородин. Героине пьесы предстоит пройти специальный тест в Институте головного мозга, и от того, успешно насколько справится она с этой задачей, зависит получит ли она работу, которая так ей необходима. Философская притча, закутанная в покрывало психологической драмы, перевязанное тугими шнурами психологического же детектива. Над этой сложной конструкцией и предстоит поломать голову зрителю. Премьера запланирована на январь 2019 года. В главных ролях ведущие актёры труппы — Ирина Таранник, Нелли Уварова, Пётр Красилов, Илья Исаев.

98-й сезон в Российском академическом молодёжном театре обещает быть ярким и насыщенным. Не разучившийся думать и сопереживать зритель получит пищу и для ума, и для сердца.

Алексей Бородин, художественный руководитель РАМТа:

Единственный критерий выбора репертуара — проблемы, которые нас всех каким-то образом задевают — и как художников, и просто как людей. Это поиск человеческого начала, которое в каком-то смысле уходит, когда принадлежность к некоему сообществу мы начинаем ценить выше собственной индивидуальности. Наша главная тема — человек как личность. Спектакли очень разные и это я считаю правильным — театр должен быть многоцветным, как утверждал Мейерхольд. Жизнь слишком многообразна для того, чтобы театр, стремящийся оставаться современным, мог себе позволить уткнуться в какое-то одно направление, игнорируя все прочие.

Источники править

 
 
Creative Commons
Эта статья содержит материалы из статьи «РАМТ: От Пушкина до Стоппарда транзитом через Мариво», автор: Виктория Пешкова, опубликованной Ревизор.ру и распространяющейся на условиях лицензии Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) — указание автора, оригинальный источник и лицензию.
 
Эта статья загружена автоматически ботом NewsBots в архив и ещё не проверялась редакторами Викиновостей.
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.

Комментарии

Викиновости и Wikimedia Foundation не несут ответственности за любые материалы и точки зрения, находящиеся на странице и в разделе комментариев.