Умер Роман Виктюк: великий и неповторимый: различия между версиями

{{тема|Роман Виктюк|Материалы VOA News}}

[[FileФайл:Wikinews-logo-ru.svg|thumb|left|300px|]]

Нью-Йорк – — Удар за ударом наносит по российской культуре этот високосный ковидный год. Лишь за последние две недели ушли народные любимцы [[Михаил Жванецкий]] и [[Армен Джигарханян]]. И вот новая тяжкая утрата. В возрасте 84 лет от осложнений коронавирусной инфекции в Москве умер театральный режиссер [[Роман Виктюк]], легендарный мастер русского сценического авангарда, постановщик новаторских спектаклей, ставших современной классикой.

«Умер львовянин, мой земляк и московский сосед. Великий и неповторимый Роман Виктюк. Надеюсь, он насладился жизнью, а мы наслаждались его талантом», – — написал в Фейсбуке режиссер-документалист [[Виталий Манский]]. И таких признаний в любви к режиссеру в соцсетях множество.

Театр был мечтой и страстью Романа с детских лет. Он ставил спектакли в школе и в студии Львовского дворца пионеров. Учился он на актерском факультете ГИТИСа, среди его менторов были [[Юрий Завадский]] и [[Анатолий Эфрос]].

«Роман Виктюк – — уроженец Львова, – — пишет в некрологе отдел культуры газеты «Коммерсант». – — Именно там, в городе, стоящем на перекрестке разных культур, нужно пытаться искать истоки того уникального театрального языка, на котором говорил режиссер Виктюк и благодаря которому он стал одним из самых оригинальных, витальных и свободолюбивых мастеров позднесоветского и российского театра».

Молодой Виктюк работал актером во Львове, ставил спектакли как режиссер и там, и в других городах Советского Союза. В середине 70-х годов он переехал в Москву, где громко прозвучала его постановка «Царской охоты» [[Леонид Зорин|Леонида Зорина]] в Театре имени Моссовета с [[Маргарита Терехова|Маргаритой Тереховой]] в главной роли. Через год еще одна сенсационная премьера – — «Уроки музыки» Людмилы Петрушевской в Студенческом театре МГУ.

«Моим режиссером» назвала [[Людмила Петрушевская]] Романа Виктюка в своей прощальном послании на Фейсбуке.

«Рома первым поставил мои «Уроки„Уроки музыки»музыки“ со своим самодеятельным театром в клубе МГУ напротив Кремля, – — отметила Петрушевская. – — Где, конечно, нас через шесть прогонов на публике запретили. С формулировкой «Эксперимент„Эксперимент закончен»закончен“. Но росток пробьется и сквозь асфальт. Роман Григорьевич пробился. Он поставил, кроме «Уроков„Уроков музыки»музыки“ (а в его постановке «Уроки»„Уроки“ шли по всей стране) мои пьесы «Любовь»„Любовь“, «Лестничная„Лестничная клетка»клетка“, «Анданте»„Анданте“, «Квартира„Квартира Коломбины»Коломбины“, «Чинзано»„Чинзано“ и «День„День рождения Смирновой»Смирновой“. Первые четыре одноактовки были объединены в знаменитый спектакль «Квартира„Квартира Коломбины»Коломбины“ в театре «Современник»„Современник“, который запретили сразу же. А потом он шел почти 10 лет, и билетов было не достать. Невозможно теперь представить, что это было. Как замирал зал, как он ахал, как смеялся. Ничего подобного до Виктюка не было (да и после)».

В 1988 году на сцене театра «Сатирикон» Виктюк поставил свой самый знаменитый спектакль – — «Служанки» по пьесе Жана. Жене. Это его «витринная» постановка, благодаря которой он получил признание во всем мире. Есть глубокая символика в том, что пьесу анфан террибля французской культуры воплотил на московской сцене анфан террибль русской культуры.

«Режиссер превратил тяжелое абсурдистское произведение в праздничную феерию – — и изменил историю постсоветского театра, – — писал в «Известиях» [[Олег Кармунин]]. – — Спустя двадцать пять лет бесконечных аншлагов в этой победе уже невозможно усомниться».

«Служанки» в «Сатириконе» положили начало стилю, который позже стал именоваться viktyuk style – — утонченные линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене»", – — говорится в анонсе спектакля на сайте театра.

Долгие годы Виктюк мечтал о своем собственном театре, но ему никак не удавалось пробить столичную бюрократию, настороженно относившуюся к эпатажному маэстро. Открылась антреприза в 1991 году пьесой американца [[Дэвид Хван|Дэвида Хвана]] «М.Баттерфляй», в которой французский дипломат влюбляется в актрису пекинской оперы, не подозревая, что труппа театра состоит из мужчин. «Контртенор [[Эрик Курмангалиев]] смущает сомнительной для неискушенной публики высотой своего голоса; он теперь Баттерфляй почище всех оперных примадонн», – — отметил журналист [[Леонид Парфёнов|Леонид Парфенов]].

В 1996 году театр получил статус государственного и собственное здание в Москве, которое является памятником архитектуры эпохи конструктивизма. Всего в режиссерском послужном списке Виктюка – — более двухсот спектаклей, многие из них стали откровением как для экспертов, так и для широкой публики.

Актриса [[Валентина Талызина]] училась вместе с Романом Виктюком, играла в его спектаклях «Вечерний свет», «Царская охота», «Уроки музыки». «Я считаю, что он был великий режиссёр, – — сказала Талызина в интервью МК. – — Более того, я считаю, что он был великий русский режиссёр, хотя он безумно любил свою родину — – Украину...Украину… Роман Григорьевич, о Господи, любил театр, любил, как храм, который идёт к небу. Он всех отрывал от земли своей смелостью, полетом фантазии. Он был очень большой мастер по нашему ремеслу...ремеслу… Мы потеряли очень большую личность в театре. Такой больше не будет никогда».

«Его называют великим театральным мистификатором, – — сказала Сотникова в интервью «Вечерней Москве», – — он был очень хорошим выдумщиком, с каким-то совершенно гениальным багажом знаний, которому я всегда удивлялась». По ее словам, «за такими людьми надо записывать каждую строчку каждый день, когда приходишь на репетицию».

«А как репетировал Виктюк! – — вспоминает театральный критик МК [[Марина Райкина]]. – — Это отдельные представления, на которые стоило продавать билеты. Никаких классических разборов не признавал – — он эмоционально заряжал актеров. Кричал: «Гений», когда артист только ступал на сцену...сцену… Мастер жеста и импровизации, легкости и изыска, красивой интриги и загадочных фраз».

Для многих актеров и режиссеров он был не только образцом виртуозного творчества и дерзкого эксперимента, но и близким другом. Как, например, для актера и телеведущего [[Михаил Боярский|Михаила Боярского]].

«Я с огромным уважением отношусь к Ромке, – — сказал он. – — Театр потерял великого художника. Я очень переживаю по этому поводу, конечно. Мы с ним были хорошими друзьями».

Да, в экстравагантности нарядов он мог поспорить с еще одним прославленным денди советской эпохи – — поэтом [[Евгений Евтушенко|Евгением Евтушенко]].

«Наверное, главная заслуга Виктюка, что он наглядно показал, что театру вовсе необязательно быть мужским или женским, – — пишет Сергей Николаевич. – — Актеры – — это всегда «третий пол», а то, чем они занимаются на сцене – — это игра воображения и природы...природы…».

Роман Виктюк никогда не был женат, детей не имел. Отвечая на вопросы о личной жизни, говорил, что у него какое-то время был роман с Валентиной Талызиной, что он был влюблен в [[Людмила Гурченко|Людмилу Гурченко]]. На вопросы о детях отшучивался, говоря, что папой называют его многочисленные ученики.

«Какого чёрта мы вспоминаем Мастеров и их работы, когда они упархивают куда-то ввысь?» – — сокрушается на своей страничке в Фейсбуке телеведущий [[Дмитрий Крылов]] и далее вспоминает полюбившиеся ему спектакли Виктюка «Игроки» и «Манон Леско».

«Я был очень увлечен творчеством Виктюка, – — вспоминает далее Крылов, – — ходил на репетиции и прогоны, а Рома любил приглашать тусовку на них, потому что наше зрительское дыхание ромафанатов его вдохновляло. Он рисовался и подыгрывал нам, он кричал во МХАТе: «Народные –„Народные — пошли!»“ И это было правда, потому что в массовке у него были народные СССР, которых он спасал от забвения в сложное десятилетие».

«Рома был большим талантливым художником, и его открытия и в телевизионном, и в театральном сценическом мире останутся востребованными и оцененными еще долгие годы, – — пишет далее Крылов. – — Хочется сказать: подожди, Рома, ну, да, это неизбежно, но побудь еще немного с нами, ну хотя бы чуть-чуть, ну, подожди же, неугомонный...неугомонный…».