Творческие планы МХАТа им. А. М. Горького: традиции и развитие
17 января 2019 года
В пресс-центре информационного агентства ТАСС представители нового руководства Московского Художественного Академического театра имени Горького поделились планами на будущее, рассказали об изменениях в репертуаре и премьерах 2019 года.
Эдуард Бояков, новый художественный руководитель театра, вкратце сообщил о том, что ждёт театр в ближайшем будущем.
— Мы придерживаемся предельной откровенности, сообщая о планах нашего театра, — отметил Эдуард Бояков. — Мы попытались осмыслить театр как единый целостный организм. Театр сможет продолжить свою творческую деятельность, если только мы осознаем, что он — единое целое. МХАТ всегда славился своими студиями и лабораторными работами: мы обязаны открыть новых драматургов, которые будут представлять современную российскую литературу и российский театр. Открытие новых имён будет происходить в наших театральных лабораториях, посвящённых музыке, драматургии и современной поэзии.
— Тот театр, та форма, который существовал в 20-е годы прошлого века — опирался на молодую советскую литературу: Всеволод Иванов, Михаил Булгаков, Леонид Леонов, Валентин Катаев, — говорит писатель Захар Прилепин. — Эти авторы были очень важны для становления новой советской литературы. Мне кажется, сегодня не хватает того, что было в том театре почти сто лет назад, а именно — современной литературы, произведений нынешних авторов, которые можно было бы адаптировать для театральной сцены. Писатели, на которых следует внимание — Евгений Водолазкин, Сергей Шаргунов, Алексей Иванов, Александр Терехов, Алексей Варламов.
Особое внимание на обсуждении перспектив МХАТа было уделено новому репертуару. На сцене театра представят премьеры Андрея Кончаловского, Сергея Пускепалиса: он поставит спектакль по произведению Валентина Распутина. Также зрители МХАТа увидят постановку по новой книге Захара Прилепина, описывающей биографию Сергея Есенина. Эта постановка будет сочетать документальный и поэтический жанр.
— Это не совсем спектакль по моему произведению, это театральная лаборатория, которая получила название "Есенин", — отмечает писатель Захар Прилепин. — Есть идея создать спектакль "Семь женщин Есенина" — в основном это документы и стихи поэта. В данном случае я — компилятор. Это погружение в контекст — и с моей стороны, и со стороны участников лаборатории: артистов и биографов Сергея Есенина. Мне важна ответная реакция: есть ли у артистов такое же желание сыграть в этом спектакле, как у меня — поставить его.
Кроме того, выйдет постановка по произведению белорусского драматурга Ивана Крепостного. МХАТ впервые представит спектакль по пьесе этого автора. Руслан Маликов, который ставил спектакли в театре "Практика", работает над этим спектаклем.
— МХАТ, являясь историческим и национальным театром, не может не заниматься своим репертуаром, — сказал Эдуард Бояков. — Мы должны понимать, что из текущего репертуара состоит основной смысл нашего театра, поэтому обязаны сохранять качество спектаклей, идущих уже десятки лет.
Новый художественный руководитель МХАТа рассказал о спектакле "Синяя птица", который со времён Станиславского сохраняется в репертуаре.
— Это легендарный, брендовый спектакль. Создан его образ, и складывается впечатление, что мы знаем, о чём в нём идёт речь, однако на самом деле мы теряем суть. "Синяя птица" — классический пример того, как существование в медийном пространстве может исказить отношение. Многие зрители — не только дети, но и родители, знают о том, что спектакль был поставлен для взрослых. В нём говорится о сокровенных вещах, поднимаются острейшие проблемы — это манифест символизма. Автор пьесы подарил её Станиславскому: он адаптировал некоторые сцены для детей. Это происходило в тяжёлые для МХАТа времена. Восстановить этот спектакль — наш долг. "Синяя птица" — удивительный пример театрального аттракциона. И Станиславский, и Немирович-Данченко были одержимы идеей эффектов, новых театральных возможностей несмотря на то, что тогда не существовало понятия "мультимедиа". Но они занимались именно этим, экспериментировали с оборудованием.
В ноябре мы представим результат: каноническую версию для детей, а зимой появится вариант спектакля для взрослых. Сейчас мы уже запустили этот исследовательский проект.
Новый творческий коллектив МХАТа планирует восстановление спектакля "Синяя птица", который уже более ста лет идёт на сцене.
— Постановка "Синяя птица" является национальным достоянием, — отметила актриса Наталья Пирогова. — Сейчас зрители видят на сцене ту самую версию, которая была создана самим Станиславским. Все молодые артисты играют в этом спектакле: для них он как азбука. Главное, что зрители точно так же, как и мы, передают этот спектакль из поколения в поколение, и мы надеемся, что эта традиция будет продолжаться всегда.
Режиссёр Андрей Кончаловский рассказал о тенденциях современного европейского театра, о традиционном русском театре, а также о премьере по произведению Ингмара Бергмана "Сцены из супружеской жизни".
— Когда я узнал, что Эдуард Бояков станет художественным руководителем театра, мне это показалось интересным. Всю свою энергию он готов направлять на то, чтобы развить русский театр в высоком смысле этого понятия, в которое включено три основы — добро, любовь, идеология. На мой взгляд, искусство не может существовать без идеологии. Важна идеология традиций, потому что новаторство без традиций пусто: такую пессимистичную тенденцию я сейчас наблюдаю в европейском театре. Мои любимые режиссёры и драматурги никогда не глумились над своими героями. Но современная театральная тенденция часто заключается именно в этом глумлении. Из-за этого возникает дистанция между постановкой и зрителем: он воспринимает её как что-то экзотическое.
Способность любить своих героев, понимать их и сострадать им — это основная черта русского театра, и зритель, который посещает такие спектакли, благодарен именно за то, что он получил порцию любви и сострадания. Именно такие спектакли я стараюсь ставить. Нужно понимать автора, а это сложно. Я собираюсь поставить на сцене МХАТа спектакль по пьесе Ингмара Бергмана "Сцены из супружеской жизни".
Уникальность великих произведений в том, что они универсальны. Недаром "Анну Каренину" поставили многократно: в этом произведении говорится об универсальных отношениях между людьми. Я поставил пьесу Бергмана в Италии, изменив в спектакле только имена и место действия — семейная пара была итальянской. Но суть и узнаваемая диалектика произведения автора остались. При переносе темы на другое культурное пространство возникают другие аллюзии — появляется комическое, которое Бергману было не так свойственно. Однако его тексты можно транспонировать.
В Москве хочу поставить пьесу этого драматурга, перенеся действие во времена перестройки, и это сделать легко, так как там прослеживается универсальная тема отношений мужчины и женщины.
Сергей Пускепалис рассказал о работе над спектаклем по повести Валентина Распутина "Последний срок": сложном произведении, в котором поднимаются темы патриотизма и передачи традиций новому поколению.
— Валентин Распутин считал "Последний срок" своей главной книгой. Мне понятна её актуальность. Говоря о патриотизме, мы понимаем, что он включает два понятия: любовь к родине и преданность своему народу. Когда эти понятия начинают использоваться в корыстных целях или чем-то подменяться, возникает деформация отношений в обществе, и встаёт вопрос, кому передать опыт предков: дедушек и бабушек. В повести Распутина с простыми деревенскими мотивами поднимается эта сложная тема. Чтобы поставить спектакль по этой книге, нужно понять и прочувствовать труппу, надо создать лабораторию. Всей труппе будет предложен этот текст. Во время работы над материалом мы с труппой постараемся найти общий язык.
Алексей Козырев, доцент кафедры истории русской философии философского факультета МГУ им. Ломоносова рассказал о создании философского клуба МХАТа им. Горького:
— Это место встречи актёров, критиков и философов, где будут обсуждать смыслы, как после, так и до выхода постановок. Первой на обсуждение будет вынесена постановка "Синяя птица" — любимый спектакль авторов Серебряного века и русских религиозных философов. Сейчас мы живём в эпоху, когда жанр мистерии нам не близок. Современному зрителю ближе стендап-комедии. Мы будем обсуждать вопросы, как серьёзно говорить о религиозном театре в современном обществе, где все привыкли к философии прагматизма. Но, конечно, не только об этом мы собираемся говорить в философском клубе. Обсуждения, скорее всего, будут проходить не только в формате лекций, но и в формате театрально действа, благодаря которому, возможно, появится новый жанр.
На обсуждении творческих перспектив МХАТа поговорили о реконструкции его здания.
— Мы имеем дело с уникальным зданием, построенным в 1974 году: наследием советского модернизма, — говорит Эдуард Бояков. — Его создавал архитектор Владимир Кубасов, который сейчас вместе с молодым и талантливым архитектором Тамарой Мурадовой начинают серьёзную работу с изучения и исследования здания МХАТа им. Горького. Нужно понять, как его ремонтировать. Это касается и строительных работ, и технологического процесса.
Заместитель Министра культуры Павел Степанов отметил, что нужно развивать МХАТ им. Горького, так как в нём сохраняется уникальное творческое пространство.
— МХАТ им. Горького — важный и значимый федеральный театр. В дальнейшем было необходимо развитие и укрепление этого театра. Министерство культуры благодарит Татьяну Доронину за проделанную работу по сохранению театра как национального достояния. Татьяна Васильевна остаётся президентом театра, и, в частности — может определять направление его творческой деятельности. Преемственность сохраняется, и новый творческий коллектив справится с поставленными задачами: не только сберегать традиции театра, но и соответствовать всем требованиям современного зрителя и собирать аншлаги на всех спектаклях.
Источники
править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
