Творческое объединение «Жемчужный век» представило проект на VI Московской международной биеннале молодого искусства
3 сентября 2018 года
За звание лучшей выставки будут бороться 6 кураторских проектов и 9 кураторов. Помимо практического опыта открытия собственной выставки молодым кураторам предстоит многое узнать из теории от уже состоявшихся деятелей выставочных пространств таких как: Иван Исаев, Анна Буали Мария Калинина, Виталий Пацюков, Вера Трахтенберг и Игорь Волков. А также дискуссии о развитии музейных институций с кураторами конкурса Валерием Берестом и Анастасией Козаченко-Стравинской. Открытие состоялось 28 августа, а сама выставка продлится до 9 сентября.
Какие же концепции современного искусства увидит зритель?
Это, во-первых, #ARTNOART, кураторами которого являются Елизавета Нагибина и Юлия Гвоздева: они предоставляют возможность посетителю самому решить, что является искусством, а что нет.
Анастасия Афонина, куратор проекта «Советский ретрофутуризм», рассказывает об этом направлении, которое успешно развивалось в коммунистическом дискурсе советского общества.
Проект «Присутствие», который курируют Сергей Свиридов и Карима Мусаева, исследует проблему «присутствия» в интерактивно цифровом искусстве.
Куратор проекта «Вне контекста» Элина Степанова — исследует тему движения, которая прорабатывается новыми медиумами.
«Жемчужный век: что происходит между оригиналом и афишей?» — ещё один проект, представленный на выставке. Его кураторы — Петр Пшеничный и Антон Кобец, поделились с Ревизором.ru концепцией своей выставки и общими впечатлениями от проектов.
Антон, Пётр, что означает «Жемчужный век»?
Антон Кобец. Я отвечу на этот вопрос как основатель и организатор творческой группы. «Жемчужный век» — это творческое объединение, которое существует на протяжении двух лет в него входят поэты, художники и музыканты. Понимая что система веков в искусстве совсем не нова мы целенаправленно отказываемся от «металлической» шкалы. Поэтому нами был выбран минерал, связанный с водой как с символом обновления. Одна из основных идей «Жемчужного века» — перезагрузка русской культуры в целом. Конечно, мы не собираемся, подобно футуристам, сбрасывать кого-либо с парохода современности. Но к сожалению или к счастью до этого у нас проходили только поэтическо-музыкальные вечера. Это первая выставка наших художников, и вдвойне радостно что она в таком замечательном месте как «Ковчег».
То есть вы позиционируете себя как революционная выставка?
Пётр Пшеничный. Нет, я не думаю, что эта формулировка уместна. В первую очередь мы хотим рассказать историю художников «Жемчужного века». С самого начала нашего существования афиши нам создавали художники. А ведь афиша — это по сути копия оригинальной картины. Здесь мы вплотную подходим к теме выставки.
Мы покажем современный художественный контекст и историю искусства «Жемчужного века» через медиа захват. На одной стене экспонируются оригинальные картины, а на противоположной стене — афиши. Таким образом, создается пространство напряжения между оригиналами и тиражируемыми копиями. В этом пространстве напряжения рассказывается история искусства «Жемчужного века». Афиши сугубо практичны. Благодаря этим афишам люди узнают где, когда и во сколько пройдет очередное мероприятие «Жемчужного века», но каждый репост создает новую копию. Поскольку копирование происходит на уровне медиа, распространяясь посредством репостов, копии-афиши захватывают медийное пространство.
Но напряжение заключается в том, что копии-афиши подрывают статус оригинальных картин, задуманных как уникальные артефакты. Получается так, что медиапространство становится буквально заполнено копиями артефакта, который призван быть единственным в своем роде. Более того, у этих медиа-двойников нет авторства, они ставят под сомнения не только оригинальность и уникальность произведения искусства, но и фигуру самого художника. Эпоха технического воспроизводства искусства, о которой писал Вальтер Беньямин, стала одной из причин того противоречия, в котором находится современная культура. Например, постмодернизм — выражение этого противоречия.
Осмысляя данный контекст, мы не пытаемся дать исчерпывающие ответы. Вместо этого мы предлагаем свою историю искусства «Жемчужного века» в пространстве напряжения вопросов и трудных противоречий.
Теперь непосредственно хотелось бы спросить о процессе подготовки и об атмосфере на конкурсе. С какими проблемами вы столкнулись и какие знания получили?
Антон Кобец. Для меня всё ново и не изучено, так как все участники конкурса — ученики РУДН. Они учатся на искусствоведов, а я же из Литературного института им. Горького, и как справляться с выставкой, совсем не знал. Тем более не ожидал такого объёма работы! Месяц мы просто не отдыхали, Петя отлично знал что делать, я же просто был поддержкой. С командой нам вообще повезло - с нами работали замечательные фотограф Алёна Филина (соорганизатор Жемчужного века), без которой не было бы фотографий с открытия и многого другого, а так же архитектор Серена Винярская которая помогла нам на всех стадиях подготовки. Конечно спасибо Насте Стравинской и Никите Спиридонову за огромную поддержку и дружеское подбадривание. Я очень рад что мы поучаствовали в «Медиа захвате"
Пётр Пшеничный. Для меня это огромный рост и наращивание опыта! Что же касается соперничества, то мы все оказались в более или менее, одной лодке, с одними проблемами и одними радостями. Когда же открытие состоялось, мы были рады друг за друга. Я считаю, что у всех ребят достойные проекты, и все выложились по максимуму. Как таковых проблем, о которых бы стоило упоминать, нет, но под конец подготовки нервы стали слегка сдавать у всех, однако это не более чем простое переутомление. На протяжении всего пути нас поддерживали Анастасия Стравинская, Никита Спиридонов и Валерия Адлеровна Берест.
Мы поговорили с кураторами одного из проектов, и совершенно очевидно, что VI Московская биеннале занимается благодарным делом, открывая молодые таланты. И совершенно неважно, кто победит. Само участие в конкурсе «Медиа захват» — отличный шанс для начинающих кураторов показать себя. И, конечно же, большое спасибо пространству «Ковчег».
Источники
править
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
