Юбилей «Спартака»
18 апреля 2020 года
Назначение Владимира Васильева на главную партию в балете "Спартак" на музыку Арама Хачатуряна в 1968 году режиссер Юрий Григорович объяснил так: "…я поверил, что Васильев — это как раз тот артист, который сможет раскрыть самые дорогие мне в образе Спартака качества. В первую очередь это олицетворение высокого античного духа, стремление к свободе, интеллект. Васильев понял, почувствовал дух спектакля, он стал не просто исполнителем моих предложений, но и единомышленником, процесс постановочной работы с которым доставил мне большое удовлетворение".
Между прочим, в творческой жизни Владимира Васильева было два балета "Спартак". Сначала, в 1962 году, балет Хачатуряна ставил Л. Якобсон, а Васильев был первым исполнителем партии Раба. Вторую, более известную постановку, осуществил Юрий Григорович.
Владимир Викторович Васильев родился 18 апреля 1940 года в Москве в рабочей семье, далекой от искусства. Большой балет начался для Володи с маленького события — похода в семилетнем возрасте на урок танца в хореографический кружок Дома пионеров. Так счастливо совпало, что мальчик приглянулся руководителю кружка Елене Россе, а ему, в свою очередь, понравилось танцевать. Володя Васильев продолжил занятия хореографией. В кружке он изучил все народные танцы СССР, а в девять лет впервые танцевал на сцене в ходе Всесоюзного смотра художественной самодеятельности казачьи пляски.
Талантливого подростка приняли в хореографическое училище Большого театра. Володя попал в один класс с Катей Максимовой. Там начался танцевально-семейный союз, который длился до 2009 года, когда Екатерина Максимова ушла из жизни. Екатерине Максимовой и Владимиру Васильеву балетный мир обязан основанием Открытого конкурса артистов балета "Арабеск" в Перми. В 2008 году "Арабеск" совпал с пятидесятилетием творческой деятельности супругов, и X конкурс посвятили этому дуэту. А следующий конкурс пришлось посвятить памяти Екатерины Сергеевны…
В 1958 году Владимир Васильев окончил Московское хореографическое училище и с того же года служил в Большом театре. В следующем году произошел дебют Васильева в балете Сергея Прокофьева "Каменный цветок" в центральной партии Данилы-мастера (до этого были танцы в массовке или в эпизодах). Балет ставил знаменитый Юрий Григорович. Балетмейстер и танцовщик нашли друг друга. В процессе работы над "Каменным цветком" Григорович сказал, что "полюбил дарование Васильева, его… демократическую природу, раскрывшуюся в образе Данилы так неожиданно". Юрий Николаевич признал редчайший балетный талант Васильева. В дальнейшем они много работали вместе: в балетных постановках Григоровича "Щелкунчик", где Васильев выступил первым исполнителем роли заколдованного принца, "Спящая красавица", где Васильев также стал первым исполнителем партии Дезире, "Иван Грозный" — опять же первое исполнение партии царя и "Золотой век" Дмитрия Шостаковича в хореографии Григоровича (партия Бориса).
Год спустя Васильев стал первым исполнителем роли Иванушки в балете Р. К. Щедрина "Конёк-горбунок" (постановка Александра Радунского). А дальше главные роли пошли одна за другой. Помимо череды блестящих ролей в работах Григоровича, Васильев танцевал партии в балетах других режиссеров: Альберта в "Жизели" и Ромео в "Ромео и Джульетте" в хореографии Л. Лавровского, Петрушки в одноименном балете И. Стравинского в хореографии М. Фокина, Меджнуна в балете "Лейли и Меджнун" С. Баласаняна, хореография К. Голейзовского (первый исполнитель).
Тридцать лет, до 1988 года, Владимир Васильев был ведущим солистом балетной группы Большого театра. В эти годы он начал проявлять себя как балетмейстер. Васильев создал две редакции балета С. Слонимского "Икар" в собственной постановке и станцевал главные партии, А также собственную версию балета К. Молчанова "Макбет". Владимир Викторович был первым исполнителем роли Макбета. В качестве хореографа Васильев поставил целую череду балетов на советской и зарубежной сцене и создал телевизионные версии балетов "Анюта" и "Дом у дороги" на музыку В. А. Гаврилина. В 1982 году Васильев окончил балетмейстерское отделение ГИТИСа и стал профессиональным хореографом, много лет преподавал там же хореографию.
Трудное и почетное звание "первого исполнителя" выпадало Васильеву часто, в том числе в зарубежных театрах, где ставились, к примеру, балеты "Нижинский", "Пульчинелла", "Парижское веселье" (все — Театр Сан-Карло в Неаполе). Владимир Васильев выступал в балетах ведущих зарубежных постановщиков ― Р. Пети, М. Бежара, Л. Ф. Мясина. Иностранным гастролям Владимира Викторовича рукоплескали королева Елизавета II, русские эмигранты Александр Керенский и Матильда Кшесинская, он общался с легендами артистического мира Чарли Чаплином и Марлен Дитрих, дружил и сотрудничал с режиссером Франко Дзеффирелли. Владимир Васильев и сам был живой легендой: на Западе всегда почитали русский балет как высокое зрелищное искусство. Тем более, что Владимир Васильев привнес в него тончайшую исполнительскую технику и "универсальность", способность работать с ролями обширного диапазона. Сказалась отроческая танцевальная подготовка, наработки в области "характерного" танца. Помимо этого, Владимиру Викторовичу от природы дано мастерство пластического перевоплощения и выдающийся артистизм. Говорят, им с Екатериной Максимовой не раз предлагали остаться за границей. Но эти звезды русского балета оказались большими патриотами, чем не менее даровитые Рудольф Нуреев или Михаил Барышников.
За достижения в балетном искусстве Владимир Васильев получил звание Народного артиста СССР в 1973 году и целый "букет" государственных наград: Орден Ленина, Ленинскую премию, Государственную премию СССР, Государственную премию РСФСР им. братьев Васильевых, Государственную премию РСФСР имени М. И. Глинки и премию Ленинского комсомола.
К слову, у Васильева с юных лет проявлялись и таланты в других сферах искусства — живописи и поэзии. Картины Владимир Викторович пишет до сих пор. Также он занимается общественной и преподавательской деятельностью, с 1995 года является почетным профессором МГУ, с 1998 года — президентом Фонда Галины Улановой. И, конечно же, Владимир Викторович продолжает работать над балетными спектаклями. На свой 80-летний юбилей он готовил постановку под названием "И воссияет вечный свет" на основе "Реквиема" Моцарта, выступал автором постановки и хореографии. Балет-оксюморон, опровергающий мрачное, гибельное настроение музыкального первоисточника, должен был отличаться масштабными декорациями, сопровождаться компьютерной графикой. В спектакле ГАБТа должен был действовать хор, балет и солисты театра, музыкальный руководитель и дирижер — Марко Боэми (Италия).
Увы — известные обстоятельства скорректировали планы. Премьеры "…вечного света", намеченные на юбилейные дни маэстро, в казанской опере и Большом театре, пришлось отложить. А Владимир Викторович встречает юбилей на даче в Подмосковье, в окружении любимых книг и собственноручно написанных картин.
Редакция "Ревизора.ru" поздравляет Владимира Викторовича с 80-летием, желает прежде всего здоровья, а также бодрости, оптимизма, творческого долголетия и вечного света в душе.
Источники
правитьЛюбой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.