В Москве показывают метафизику тела Эгона Шиле и Рихарда Линднера: различия между версиями

{{дата|8 февраля 2020}}

{{тема|Изобразительное искусство|Музеи|Москва}}

В пятницу, [[7 февраля 2020 года]], в частном «[[Музей печатной графики|Музее печатной графики]]», что в [[Старый Гостиный двор|историческом здании Гостиного двора]] в [[Москва|Москве]], открылась выставка «Эгон Шиле и Рихард Линднер: МЕТАфизика тела». Она продлится до [[10 мая 2020 года]].

 

{{цитата|Метафизика — это исследование первоначальной природы реальности, мира и бытия как такового.}}

 

Презентуя проект, они обращаются к «[[Витрувианский человек|Витрувианскому человеку]]» [[Леонардо да Винчи]], который, по их мнению показывает, «как отражается [[Провидение|божественный замысел]] в строении [[Человеческое тело|тела человека]]».

Этот подход отразился на классическом подходе к [[Нагота|обнажённому человеческому телу]] воплощая «гармонии мироздания, совершенство природы». В [[XX век|XX]] же веке произошёл «радикальный пересмотр этой (одной из центральных) темы в западном искусстве», художники стали рассматривать телесное, как объект «рефлексии и эксперимента», ставя перед собой вопросы: «что считается красивым и некрасивым, допустим и недопустимым в изображении тела? Какое отношение между телом и тем, что им движет (душа, сознание, бессознательное)? Границы образа тела становятся все более подвижными, происходит смена парадигмы с „тела как объект“, как предмета созерцания в академическом понимании, на „тело субъект“».

 

{{цитата|Несравненный рисовальщик, борец за полную художественную свободу, он пытливо берётся за исследование человеческого тела, с помощью которого стремится извлечь на поверхность тайники своей души. Шиле смог представить зрителю иную [[Ню (жанр)|обнажённую натуру]] и заставить задуматься над самыми глубинными инстинктами человеческой сущности. Эгон Шиле сегодня абсолютно культовая личность. Он за столь короткий жизненный и творческий срок смог занять переломное место в искусстве и оказать значительное влияние на современные перформативные телесные практики.}}

 

 

{{цитата|Его художественный стиль получил особый термин — «механический [[кубизм]]», где гротескные и характерные образы представляют собой симбиоз человеческого тела и механических деталей. Рихард Линднер представлял жителей мегаполиса как новый телесный конструктор, обладающего чувствами, эмоциями и настроениями. Он на десятилетия предвосхитил появления жанра [[киберпанк]]. Творчество Линднера стало неотъемлемой частью мира [[поп-арт]]а, он был автором нескольких культовых изображений, таких как обложки книги «[[Анти-Эдип|Антиэдип]]» ([[1972]]) [[Жиль Делёз|Жиль Делез]]а и [[Феликс Гваттари|Феликса Гваттари]] и любимым художником [[Джон Леннон|Джона Леннона]] (обложка [[The Beatles]] «[[Yellow Submarine (альбом)|Yellow Submarine]]»).}}